观众们也能明显感觉得出来，周俊浩的创作天赋实在不错，他的基础更是扎实。
特别对于作曲没有什么概念的观众，虽然有种听天书的感觉，但也都是不明觉厉的。
而对于懂音乐的观众来说，值得称道的地方就更多了。
当然，最妖孽的还是属秦放歌。
他在作曲教学的时候，平衡度掌握得特别好，重点突出，详略得当。秦放歌没有说直接去对周俊浩的这首《暗香》做出改编，而是引导着他，对自己的作品重新进行审视。
一首成功的作品，修改是不可避免的。
特别对于一般的作曲家来说，不修改过几遍十几遍的话，基本是不会拿出来见人的。
不像秦放歌，他是“出口成章”，创作出来的作品，仿佛不需要修改一般。
但秦放歌在这里也是进行了解释，他并不是不需要修改，而是在创作的时候，就已经反复衡量修改过，确认是最优的。
他这个作曲大师，也就周俊浩在创作过程中，遇到的问题，逐一进行解答。
周俊浩现在初出茅庐都算不上，他的这首《暗香》，取自“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。对他一个还是高中生的学生来说，其实已经算是特别“超纲”了的。这首钢琴小品中，存在的问题也是相当多的。
总体而言，周俊浩想法很多，但用音乐表现出来的时候，就显得很青涩，很多乐句也太过刻意和明显。
秦放歌也结合他先前所讲“大课”的内容，教他如何构建一首完整的音乐作品。同时，也是考察周俊浩的作曲基础掌握得如何。
一个小时的时间飞速而过，秦放歌也引导着周俊浩，完成了从最初的idea，逐步安排，设计，构建，最后成为完整的作品。
这个过程，就像是搭积木一样，当然，更多人把这比喻为构建结构宏伟巨大的教堂。
确实，作曲家们，需要考虑方方面面的东西特别多，整体的框架结构，具体填充的细节，一砖一瓦，教堂里的每一幅壁画，每一座雕像都是有讲究也是有规律可循的，不能随心所欲的乱来。
而将中国元素，特别是中国传统文化包括音乐文化在内的东西，融入进现代音乐作品之中，也是秦放歌一直在做，也希望其他创作者们都积极参与的。
他的中国风格作品就相当多呀！
昨天龙雪瑶刚演奏的小提琴协奏曲《梁祝》，他的第一小提琴协奏曲《春》，也是特别有中国音乐风格，描绘的也是中国春天的场景。
其他中国风格的钢琴曲更多啦，像是最早就有拿出来的《牧童短笛》，《彩云追月》，《梅花三弄》等等，有的干脆就是直接从传统音乐改编而来的。
至于他为锦瑟华年乐团创作的“民族音乐作品”或者叫“新民族音乐作品”那就更多了。最早的《锦瑟华年》、《笑傲江湖》、《春江花月夜》、《将进酒》等等作品，也都深受观众们的喜欢。
可以说，秦放歌在中国民族音乐创作方面，积累了丰富的经验，也有相当多优秀的作品问世。
这也让他在指导周俊浩进行创作的时候，各种信手拈来。
观众们也算是见识了秦放歌平时都是怎么进行创作的，他是可以直接在钢琴上创作的，脑子里想什么，手里就可以直接弹出来……
不像很多作曲家，都得先在五线谱上画出来，然后在上面进行各种涂抹修改。
秦放歌这样创作方法无疑最简单直接，因为可以听见最终呈现出来的音响效果。但这样的方法，基本也就他自己能做到了。对作曲家的演奏水平，要求可不是一般的高，这简直到了至高的境界了好么？
对比一下也就越发明显，周俊浩就完全没有办法做到跟秦放歌一样，脑子里想什么，手里就能完美的演奏出什么来……这简直不是人能做到的好么？
可在秦放歌那儿，这只是他的基本操作而已。
弹幕中也是各种刷什么，“基操勿六！”
“不明觉厉！”
“光看哥哥弹钢琴就值回票价了！”
“哥哥的手是真的好看，好想摸摸……”
“还好你们没去现场，要不然感觉哥哥要被你们非礼。”
“哥哥全身上下都得买保险才行！”
周俊浩的这首作品，后期的修改还是由他自己来完成，秦放歌并不亲自动手，哪怕他修改起来肯定会特别轻松。
秦放歌也点出周俊浩最大的问题所在，他在创作这首钢琴小品曲的时候，想要营造那种暗香盈袖，飘渺朦胧的意境，可在创作的时候，他却把真正的主题给弄丢了……
这当然是不行的，秦放歌说了，“创作者自己一定要做到胸有成竹，太过刻意是肯定不行的，更不能丢弃主题，最终都是要回到这个主题上来的。”
总而言之，周俊浩还是需要继续加油的，他这花里胡哨的音乐整得不少，听起来的感官效果可就不那么美，而是显得很杂乱。
这也是很多创作者常犯的错误，恨不得把自己的所有想法，还有好不容易的才得来的灵感，全部都放进去，然后表现出来。
这也是秦放歌特别强调的，要懂得取舍，不要什么东西都一股脑想要塞进去。紧扣主题，周俊浩的这首作品，主题自然就是那一直萦绕着的暗香，要是在演奏出来的时候，真能让观众们，仿佛嗅到这样的香气，难就真的算是成功了。
这个难度，还真不是一般的大。
不过周俊浩还是挺有信心的，接受完秦放歌作曲大师班的现场指导之后也是表示，回去后会继续用心琢磨，细心雕琢，争取把这首作品做得更加精彩。
这当然也是秦放歌希望看到的局面，他本来也没用什么太重的话。
“响鼓不用重锤”，秦放歌一直也都是以勉励学生为主的，也没打击学生的爱好习惯。有的老师就喜欢通过贬低学生来刺激他们更加用功，常见的口头禅比如，“你们是我带过最差的一届！”
更有甚者，骂得更离谱，“学什么音乐，回家养猪去吧！”
秦放歌还是相信学生们的潜力，只要他们肯付出自己的努力，最起码，是会越来越进步和提高的对吧！
周俊浩之后是位女生，大一作曲系的易澜，在颜值党看来，她顶多也就算是清秀有气质，其他的，实在没啥太大的亮点。
当然，今天的重点也不在外表，而是内涵。
易澜带来的原创钢琴作品是《远方》，她也是先自行演奏了一遍，反正时间不长，也就五分钟的样子。整首音乐作品还是有不少值得称道的地方，那上行的音型就像是出航的号角、远方的回响，从开始贯穿到乐曲结束，预示着人们对内心静谧“远方”的向往。
秦放歌还是没有直接对整首作品进行点评，观众们也都表示理解，“在哥哥眼里，这样的作品，肯定是漏洞百出对吧！”
“哥哥人是真的好温柔，声音听着苏死了！”
“我也想遇到哥哥这样的好老师，我那老师就会骂人！”
“哥哥别的不说，这教育心理学，绝对可以得满分的。”
“估计也是为了照顾易澜小姐姐的心理承受能力，跟哥哥这样的天才相比，真的很难受呀！”
“其实也还好啦！只要接受哥哥不是人而是神这样的设定就好了！”
“我倒觉得哥哥很多时候，更像人而不是神，神有这么人性化，有这么温柔的吗？”
“都给我好好听课啦！”
“虽然听不太懂，但还是觉得特别有意思，也能听得进去。我是不是变得特别厉害了呀！”
“感觉哥哥说的话就是真理！”
“在创作上，哥哥确实厉害，看他这一套套的。”
“易澜小姐姐所用的那些作曲技巧和手法，简直被他一眼就看穿了啊！”
“这不是哥哥的基本操作吗？”
“都是创作者呢，没听哥哥讲吗？他对这些和弦，和声，还有织体的运用，简直炉火纯青。”
“有没有感觉，哥哥讲课的时候，其实也蛮严厉的，要求也特别高！”
“请别质疑哥哥的专业性！”
“越来越喜欢哥哥了怎么办？”
“别再花痴了，喜欢哥哥就多听多学，这也是了解哥哥内心世界的最好方法啦！”
“就是，哥哥是我们学习和前进最大的动力！”
“真是个传播正能量的好主播啊！”
“我虽然听不懂，但还是能听得下去，真是奇了怪了！”
“总觉得特别专业的样子。”
“作曲似乎也没传说中那么难啊！”
“不难才怪！你肯定是看哥哥剖析起来这么简单所以才有这样的错觉。”
“感觉还是要多写多练。”
“哥哥早就说了的，作曲无非就是多写，就像熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。”
“我还是老老实实练好琴就行，作曲真不是人干的活。”
热热闹闹的直播间里，各种弹幕和礼物飞过，讨论作曲的比例还是相当多的，毕竟今天是“秦放歌国际作曲大师班嘛！”
他给易澜的课只上了半个小时，就到中场休息的时间。
观众们也才恍然察觉，“不知不觉中，一个半小时就这么过去了！”
“屁股都坐疼了，是该起来活动一下。”
“要懂得劳逸结合。”
“看直播画面中，哥哥的精神头其实还挺好的。”
“我歌这是要熬死观众的节奏……”
“哈哈，真让哥哥接着讲的话，他怕是能一直讲下去的，就怕观众会暴毙。”
“不说我们都差点忘记了，之前就有出现有粉丝晕倒在歌剧厅里的情况。”
“正常现象哈哈！”
“我要在去现场见到哥哥真人的话，还不知道得兴奋成什么样子呢！”
“别忘了还有哥哥的演奏，以及最让人震撼的歌唱，那种共鸣，真的让人浑身起鸡皮疙瘩！”
“隔着屏幕我们都能感受到的，现场就更加可想而知了。”
“希望哥哥抓紧时间休息一下。”
“想熬死我们粉丝可不容易，我们是可以轮番上岗的。”
直播画面中，秦放歌也确实消失了十几分钟的时间。大概是去喝喝水洗个手什么的，稍事休息了片刻。观众们也都特别理解，粉丝们更是各种关心关怀关切的，“哥哥讲这么久嗓子不渴的吗？”
“一定要保护好嗓子啊！”
“大家众筹给哥哥买保险吧！”
“我觉得可以有的！”
秦放歌也确实去稍微休息了一会，他也没有亏待助手，也让滕舒婷休息下。可这姑娘才不跟他一样，她可是相当敬业的，而且，她代表的可是她们作曲系的形象。哪怕今天没她太多的表现机会，内心骄傲的她也是觉得没有必要在这时候特别凸显自己，做好她自己的本分工作就好。
至于作曲系的老师们，也都是知道僧多粥少的事实，也没有说让滕舒婷占据一个学生的名额，把机会让给其他的学生。反正秦放歌跟她们乐团关系那么好，真要指导滕舒婷的话，有着大把的机会。
还有就是，滕舒婷自己也是挺骄傲，也特别有志气的，她也是天之骄子呀！
秦放歌这家伙性格和脾气特别好，当然，在滕舒婷她们看来，他这纯粹就是不要脸，哪里都有他，什么人都能结交，八面玲珑得很。
这不，中场休息片刻，下半场的大师班正式开课之前，秦放歌这个“严师”在上课之余，又换了一副嘴脸。非常的平易近人，也特别受学生们“爱戴”和追捧。
周俊浩易澜这样的学生，其实也算是秦放歌的学弟学妹们，对他就特别崇拜。当然，他们表现得比前些天那些更加年轻的学生们，还是要矜持很多的，到底是年纪大些的人嘛！
秦放歌讲段子也是一把好手，这时候当然不是开车讲黄段子，而是对各种中外伟大作曲家的事情了如指掌，特别是这些作曲家们生活中的趣事，这也是他拉近和学生们之间距离的法宝之一。
