一直欣赏着正刚女士走在生命与意象边缘的字画。但，仅仅停留于二进制空间里用零和一完成的勾画，总有一种意犹未尽的遗憾。
于是，便把这种来自遥远的遗憾，转变为对近处书法家期盼的冲动。目标，就是得到一幅喜欢的字画。
最近，结识了一个即将远去而又颇有造诣的书法家。据说，２００６年通过博士论文毕业答辩与英语考试的时候，他完全是在谈笑间完成的。至于书法，那是他不小心在业余时间“捡来”的爱好。好到什么程度？只知道他的手指已经磨起了三个厚厚的老茧，报纸、杂志上，也经常登载他的书法作品与个人介绍。当然，各种令人仰慕的头衔就没必要做过多的赘述了，想必，大家应该能猜得到了。
羡慕一经产生，得到就会把涌动折磨。想了一些笨拙的办法，他的书法真迹，我总算弄到几幅。因此，常常临窗欣赏玩味，也不住地窃窃高兴。但更多的，却在乎求索的过程。
我所采取的策略，虽然“拙劣”了一些，但却很有效果。
一是由远至近。前天，和这个书法家吃饭的时候，先是谈谈自己对一些名家名画的看法，以期表达对书画作品喜好和鉴赏的能力，引起对方的兴趣，要点是：简明扼要。然后，把表达的重点放在该书法家的作品上，主要是通过对书法作品的欣赏，欣赏该书法家的内心世界和境界追求。这大概是一般书画欣赏需要把握的规律，也是书画交流的核心所在，要点是：以文观人，字示心性。
二是不厌其烦。每个书法家的成长，都经历了“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的漫长过程，个中滋味一般情况下是不为他人所能体会的。因此，书画家本人都很珍惜自己的劳动成果，通常是不会轻易予人的。向他们求字索画，就要动些脑子，费点工夫。
初次张口，肯定只能是个引子；再次索要才能引起重视；然后，就看你的机遇和本事了。本人的体会是，到这一步以后，最好赶快备齐文房四宝，想办法请他到我们单位我自己的办公室，剩下的事情就简单多了。
三是态度要诚恳。拜书索画是文化人的天性，也是中国人向来的优良传统。而，现在的物质世界让一些庸俗的情感动辄穿上了“文化”的外衣，结果，使个别书者或索者常常满身散发着铜锈的味道，求者满嘴金钱钞票，予者一肚子功利主义的云烟。这样，势必让一种高雅的交流，变成低级的交易，是为多数人所不齿的。
相反，如果是真的喜欢并想得到一件书画作品，那就要求我们必须要有恭良诚恳、敦实厚道的态度。其实，每个人都有自己的长短深浅。你可能在这方面占有一席之地，是专家权威，但你绝对不会在方方面面都是才子。
因此，拜书索画的过程，实际上就是对自己在这方面不足的承认，就是当学生与升华做人境界的过程，也是对书法家在这方面知识水准、气质能力的认可、肯定，对文化艺术的尊敬、向往的过程。更重要的，也是对你人生态度的检验和考问。
有了以上三个方面的策略或经验后，相信就会得到自己想得到的书画真迹了。
得到是一回事，能否经常欣赏又是一回事。一种修养，往往都是汗水凝成的。而对这种凝固了长期修养的文化，要有一些冷水泡茶的工夫和细细品茗的境界。
以前，一直喜欢看一些有分量的书。比如：《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》、《儒林外史》和《红与黑》、《简爱》等名著大作。时间长了，感觉在这些用文字堆起来的高山中攀缘，你得按照作者事先修好的那些崎岖不平、蜿蜒逶迤的栈道行走，云里雾里很是被动，也缺少自己的加入。
真正要完整地读明白、弄清楚作者所表达的意图，还必须花费大量的时间、精力，去跨越诸如民族的、文化的、时间的乃至社会的、政治的、经济的、历史的许多樊篱，到作者生活的那个时代“作客”，因此很是麻烦，特别累人。经过如此的三折腾两折腾，还有什么欣赏的心思啊。
也许，这是生活节奏加快的缘故吧，或许是因为看的次数多了的缘故，抑或是因为别的什么，反正现在一见那些摞起来像山、拿到手里沉甸甸的大部头，感觉就像被强拉硬推上杂耍舞台的猴子，心里动不动就发怵、犯困。
而对一些象形文化艺术的欣赏，却常常回归着情不自禁的情有独钟。下班回家，把自己交给沙发，让目光对着墙上的字画，可以独自端详很长时间，在一气呵成的笔端，去领略作者龙飞凤舞、花鸟虫鱼、三千里景象在胸的情怀。
节日、周末，展开一轴轴恢宏的画卷，那来自内心的共鸣和冲动就会发韧于视端而荡漾于九天之外。视觉艺术，往往呼唤着艺术的视觉。而我，则像一个贪婪的小学生那样，不断地磨砺和修养着自己。
实在说，还是喜欢正刚女士的字画的。每当打开电脑对着那些用现代人所能读懂的符号，去表达某种飘逸于抽象之中的意境时，尽管一眼就能遍览，但大脑却持续着很久的思考。应该说，读正刚的书法作品，可以从字而来，亦可从画而来。但读久了，感觉从字从画都会流于难以把握本质的肤浅。欣赏正刚的作品，我们不能仅仅停留在看懂作者在告诉人们的是什么，而应当揣摩在“是什么”后面氤氲的那些揭示人类情感意志、歌颂人类精神主题的“为什么”。
总体感受是，当一种伟大的浪漫主义写意情结从一个女性的笔下哗哗流淌的时候，爱，这个古往今来人类永恒的主题，就被淋漓尽致地表达出来，而且是那样的细腻、深刻与简约、达观。
