蔓槿继续画着这只乌龟。这只乌龟似乎有着很多困惑和痛苦。它一会儿睁着眼，一会儿闭着眼。一会儿往后走几步，一会儿往前进几步，似乎一点也不害怕自己已经处在边缘处，马上就要跌落。
画这只乌龟充满了困难，因为它太不安定了。蔓槿作为新手画家，并没有超高的记忆力，能够完全记住这只乌龟的形状。她只能是努力去捕捉乌龟的轮廓，然后仿照泷晟的做法，用色块先给乌龟构形。即使这样，最终她勾勒出来的乌龟，却并不像一只真正的乌龟。
蔓槿对自己的画作感到了不满意。她心里想着，这根本不能算是画作。然后忿忿然想要撕裂这张糟糕的作品。
刚好张甫从他休息室出来，看到这幅即将被撕毁的画作，一把抓住了蔓槿那即将撕碎画作的手，“诶诶，等等，你在做什么？不要撕毁这幅画！”
“怎么了？我觉得这幅画挺烂的。我都不知道我自己在画什么，一点都不像是乌龟。”
“对，这不像一只现实里的乌龟，但这是你的乌龟，你明白吗？”张甫把这幅画拿在了自己手上，指着这只不知道是乌龟还是面包的东西，说着，“不是所有的乌龟都得看着像一只乌龟。你要记住，你画的不仅仅是一只乌龟，还是你的情绪。这幅作品虽然没有描绘出一只乌龟的形状，但它的确是一只乌龟，是一只充满情绪的乌龟。你明白这一点就好。”
张甫把这幅画放在远处，因为距离的原因，这幅画看着更模糊了，但也因此，色块的撞击变得更明显，更直白。似乎有一种生命力在当中，而它迫不及待地要冲撞撕裂画布而出。那血红色和墨绿色出乎意料地合适。
张甫转过头来，问蔓槿，“当你在画这幅画的时候，你在想着什么？”
蔓槿回想了一会儿，当她在画这幅画的时候，她看到了这只在跌落边缘的乌龟，她仿佛看到了自己。在某个程度上，她就是这只小乌龟。
自从大学毕业后，他离开了她，她的艺术灵感也离开了她，她似乎从云端跌落到这凡俗的世间。没错，作为一个叉叉快车女司机，也是为人民服务，也是一个很有意义的职业。
但她忘不了那种无力感，那种眼看着他离开她，却不知道为何的无力感；忘不了她陷入长时间的低迷，感觉自己永远都爬不出来的无力感。
她几乎都忘了自己在画乌龟，她甚至在几个走神的瞬间，都忘记了自己在画画。那粗糙的笔触，那逻辑上丝毫不合理的配色，造就了这只充满情绪感的，丝毫不像乌龟的，她的乌龟。
蔓槿重新看了看自己的画。的确这是属于她的乌龟，是她用情绪完成的独一无二的乌龟。或许这个世界上有很多像乌龟的乌龟，但只有这只乌龟是她的。
“化有形为无形。这就是现代油画画作创作里最重要的，也是最难领悟的一点。现代油画的创作，是个人情绪的体现，是个人内在的展现。同样的，当观众看到你的画作，当观众能够清楚地并且强烈地感受到画作所传递的情绪，画家就达成了目的。”张甫倚靠着旁边未经粉刷的略显粗糙的砖墙，对着蔓槿说。
张甫看着蔓槿，一脸平淡地说着，“记住，现代画作，是情绪和情绪的交流和碰撞。越是具有强烈情绪的画作，越有生命力。虽然你在这一行还是一个新手，但是我希望你能够记住现在你创作画作的心情，记住如何让情绪引导你完成一幅画。记住这宝贵的体验。”?蔓槿凝视着那只充满了她个人情绪的乌龟，心里默念着张甫所说的话，突然感觉自己被点悟开窍了。当她再回想张甫的名作《红色裸体》，感觉自己比之前更能够理解其中的情绪，那种强烈的情绪和血淋淋的生命力。
的确，泷晟的《春祭之神》是几乎能够让所有人都喜爱的作品。但张甫的《红色裸体》能够成为国内的新潮代表作之一，正是依靠着这种强烈情绪的传达；一旦观众捕捉到了画作里的情绪，就无法从这艺术的魔力中挣脱出去，而将成为它永远的禁脔。
