“我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。”
康熙十五年丙辰。
这一年，纳兰容若认识了他一生之中的知己至交——顾贞观。
一首《金缕曲》，“德也狂生耳”，纳兰容若词名从此流传天下。
纳兰容若在十九岁那年因为急病而错失殿试机会，在外人看来，究竟是惋惜还是惆怅，仁者见仁智者见智。但事实上，纳兰容若似乎并没有因为这一次的失利而一蹶不振，相反，这几年的空闲，他反倒是能够将自己大部分的心思都花在了所喜爱的诗词上，也因此才得以认识了自己一生之中视为至交的好友们。
第一节 秋水轩唱和
疏影临书卷。带霜华、高高在下，粉脂都遣。别是幽情嫌妩媚，红烛啼痕休泫。趁皓月、光浮冰茧。恰与花神供写照，任泼来、淡墨无深浅。持素障，夜中展。
残釭掩过看逾显。相对处、芙蓉玉绽，鹤翎银扁。但得白衣时慰藉，一任浮云苍犬。尘土隔、软红偷免。帘幕西风人不寐，恁清光、肯惜鹴裘典。休便把，落英剪。（《金缕曲》）
就在纳兰容若十七岁这一年，在京师孙承泽的别墅秋水轩，发生了一件声势越来越浩大的文坛盛事——
秋水轩唱和。
秋水轩唱和不光是当时的一大话题事件，也是中国诗词史上的一件盛事。
起因，则是周在浚来到京城拜访世交好友孙承泽，住在孙承泽的秋水轩别墅里面。周在浚也颇擅长填词，有不小的名气，因而周围的一些名流闻听消息，都纷纷前去拜访，“一时名公贤士无日不来，相与饮酒啸咏为乐”，颇为热闹。
这天，一名访客曹尔堪见墙壁上写着不少酬唱的诗词，一时心血来潮，便在旁边写了一首《金缕曲》。
哪知他一写，其他来访的文人名士们纷纷响应，用《金缕曲》这个词牌，写出不少词来。
要注意的是，这些唱和的词，每处韵脚都和最初填词的曹尔堪一样，这叫作“步韵”，难度十分大，但正因为难度大，所以这些文人名士们纷纷技痒，彼此间也隐隐有了较量的意思。
周在浚、纪映钟、徐倬等词人也都加入了唱和的队伍，接连举行了多次唱和活动，一直持续到了年末。
这场热闹的盛事影响力越来越大，乃至于天南地北的文人骚客们得知消息之后，也纷纷表示要参加，秋水轩唱和波及全国，一时间投书如云。
当时一时兴起写了《金缕曲》的曹尔堪，也完全没有料到，他写这首词，竟然会成为改变整个康熙初年文坛风气的导火索！
在秋水轩唱和之后，“稼轩风”便从京师推往了南北词坛。
参加了秋水轩唱和的词人大多数都是社会上的名流，身份也复杂。有的是朝中新贵，有的是仕途坎坷的失意之人，有的曾经是明朝的旧臣，后来又在清廷出仕，而有的又是坚持着不肯与清廷新朝合作的。他们各怀心事，而词历来是抒发作者情感的载体之一，所以在秋水轩唱和的这些词里面，虽然“词非一题，成非一境”，但都表达了作者当时的心境，流露出各自的心声。
后来，周在浚把这些词都集成《秋水轩唱和词》，一共二十六卷，共收录二十六位词人的一百七十六首词，其中，有纳兰容若。
纳兰容若的这首《金缕曲》，便是他参与秋水轩唱和的作品。
这首词的韵脚，分别是“卷、遣、泫、茧、浅、展、显、扁、犬、免、典、剪”。
“疏影临书卷”，疏朗的花影高低不齐地映在了半掩的书卷上。开篇，纳兰容若便描写出一幅清幽的画面。
十七岁的少年，已经能写出这样成熟的、风格清丽哀婉的词来，也难怪当时徐文元等大儒都称赞他才气逼人了。
书卷上映着扶疏的花影，月光照在花枝上，仿佛照在洁白的冰茧上一样。把灯光遮掩起来，那花影就更加明显了，莹白色的花瓣仿若白玉一般。
纳兰容若用他一贯清新的字句，写出了这番幽静的画面，字里行间仿佛带着淡淡的清香。
而下阕，他却笔锋一转，写道：“但得白衣时慰藉，一任浮云苍犬。”白衣，这里是酒的意思，浮云苍犬，则出自唐时诗人杜甫的诗《可叹》：“天上浮云如白衣，须臾改变如苍狗。”这两句便是说，只要有酒在手，又何必去管世事沧桑变化如何？
其实纳兰容若，在当时所写的词里，已经隐隐地流露出了不愿参入俗世事务的内心意愿。只是那时还年少的纳兰容若，并未完全意识到这一点，而是和全天下的乖孩子一样，默默地、毫无异议地按照父亲的安排，走向那注定铺满鲜花与荣耀的道路。
第二节 一见如故
如果对清代的文化史稍微了解一点的人，大概都听过顾贞观的名字。
顾贞观，清代著名的词人，字华峰，号梁汾，著有《弹指词》。
他的名字，很多时候都是和纳兰容若联系在一起，作为纳兰容若一生之中最好的朋友，同时也是在康熙年间词坛上并驾齐驱的人物，两人的关系十分密切。康熙十五年的时候，明珠仰慕顾贞观的才气，聘请他做自己儿子纳兰容若的授课师傅。可以这样说，顾贞观与纳兰容若，是半师半友的忘年之交。
顾贞观出生名门望族，他的曾祖父顾宪成，是晚明时期东林党人的领袖，前朝大儒。
说起顾宪成，很多人可能不甚了解，但要是说起他写的名句“风声雨声读书声，声声入耳；家事国事天下事，事事关心”，想必是耳熟能详了。
康熙十年的时候，顾贞观因为受同僚排挤，不得不辞职回家乡去，在临走之际，他愤而写下一首《风流子》，词序中自称“自此不复梦如春明矣”，清清楚楚明明白白写着，反正自己在京城也待不下去，干脆回老家好了！文人的脾气一犯，倒是颇有一派“此处不留爷，自有留爷处”的气势。
不过五年之后，顾贞观再度来到了京城。
他并不是为了自己前途而再次来到京城的，是为了营救一位好朋友——吴兆骞。
这次，顾贞观在奔走营救好友之际，还得以认识了权相明珠之子——纳兰容若。
很难说顾贞观在得知徐乾学、严绳孙要介绍纳兰容若与自己认识的时候，脑中第一个想到的，究竟是文人间惺惺相惜，还是可以借此营救吴兆骞，当时的顾贞观是初识纳兰容若，而对方，却对他早已闻名已久，心存敬仰。
渌水亭，在徐乾学、严绳孙的相互介绍之后，顾贞观与纳兰容若算是正式见面了。
严绳孙与姜宸英甚至这样对顾贞观说过，这位年轻公子，虽然出身豪门，但是颇有古人之风，丝毫不输江湖游侠的侠骨丹心，以诗词会友，谦和清落，浑不似权相豪门的公子，反倒像世外高雅之士。
顾贞观在四处营救吴兆骞无果之际，也曾想到利用纳兰容若，让如今皇帝面前最当红的权臣明珠去求情，想必让吴兆骞重返中原，不过是几句话的工夫，所以，才在徐乾学、严绳孙等人说介绍他们认识的时候，没有丝毫犹豫就答应了。
但是当两人见了面，对着纳兰容若那张纯真的、带着敬仰的面孔，顾贞观却未把吴兆骞之事说出口，那天，他们只是在谈论着诗词，谈论着文学，互为知音。
如同俞伯牙终于遇到了钟子期，顾贞观也终于发现，这位比自己小很大一截的纳兰容若，大概才是自己真正的知音！
相见恨晚。
道别之后，年少的纳兰容若哪里能按捺得住自己的兴奋与激动之情？
他自然不可能保持沉默，满腔的激动必须得找到个渠道发泄出来，于是，便在一幅命名为《侧帽投壶图》的画上，写下了这首《金缕曲》，送给了顾贞观。
德也狂生耳。偶然间、缁尘京国，乌衣门第。有酒惟浇赵州土，谁会成生此意。不信道、竟逢知己。青眼高歌惧未老，向尊前、拭尽英雄泪。君不见，月如水。
共君此夜须沈醉。且由他、娥眉谣诼，古今同忌。身世悠悠何足问，冷笑置之而已。寻思起、从头翻悔。一日心期千劫在，后身缘、恐结他生里。然诺重，君须记。
这首词完全不似平时人们印象里纳兰词的清婉哀丽、缠绵悱恻，而是一气呵成，颇有豪气，以至于此词一出，顿时传遍京城，轰动一时，人人争相传颂。
也因为这首词，纳兰容若正式在清代的文学史上留下了属于他的位置。
《词苑丛谈》中曾这样称赞这首《金缕曲》：“词旨嵚奇磊落，不啻坡老、稼轩。都下竞相传写，于是教坊歌曲无不知有《侧帽词》者”。言下之意，是把这首词看成不输给苏东坡、辛弃疾等豪放派词人的作品了，对纳兰容若此词评价之高，可见一斑。
而顾贞观收到了这幅画，看到了画旁的词，他又是怎么想的呢？
读着这首《金缕曲·赠梁汾》，顾贞观心中，又是欣慰，又是愧疚。
他愧疚的是，一开始，他不过是想借纳兰容若明珠之子的身份，来营救好友吴兆骞，如今纳兰容若全无保留地信任着自己，把自己当作知音，更用这首《金缕曲》来表白自己的心迹，回想起自己并非抱着完全单纯的目的来结识纳兰容若的，顾贞观突然觉得脸上有些火辣辣地烫了起来。
但欣慰的，是自己终于寻到了知音。
人生得一知音足矣！然而，又有多少人能像他这般幸运，寻找到自己的钟子期呢？
我们如今一说起纳兰词，脑子里出现的第一个词语就是“缠绵悱恻”。
确实，长久以来，纳兰容若的词作，给我们留下的印象大多是清雅哀婉的，无论是“一生一代一双人”也好，“人生若只如初见”也好，还是“当时只道是寻常”，那字里行间不输给后主词的清丽，怎么也是和“豪放”或者“狂生”等词语沾不上边儿的。
但在这首让他享誉满京城的《金缕曲》中，纳兰容若劈头第一句，便是“德也狂生耳”。
“德”是谁？自然是纳兰容若。
他在与朋友的交往中，都是仿效汉人的习俗，自称“成容若”，俨然是名唤成德，字容若，与汉人的姓氏一样，所以他才会自称“德”。
“德也狂生耳”，纳兰容若这里是说自己其实也是狂放不羁的人，只是因为天意，无可抗拒，才生在了乌衣门第，富贵之家。
开篇，纳兰容若便介绍了自己的一些相关情况，接下来，他在词中很是用了几个典故。
“有酒惟浇赵州土。”出自唐代诗人李贺的《浩歌》：“买丝绣作平原君，有酒惟浇赵州土。”意思是说后世既无好养门客士人的赵国公子平原君，惟当买来丝线，绣出平原君的形象来供奉，取酒浇其坟墓，即赵州土，来凭吊。平原君乃是战国时期的“战国四公子”之一，是赵国人，他性喜结交朋友，也是出名的仗义好客之人，大名鼎鼎的自荐的毛遂，也曾是他门下的门客。而纳兰容若是当时权相明珠的长子，出身豪门，身份尊贵，以平原君自比，倒也说的过去。而下一句“谁会成生此意”中，“成生”也是纳兰容若的自指，乃询问其他人，谁能了解我的这一片心意。其实也是在暗指，自己就和平原君一样，并不在意朋友的出身，只要性情相投，自然互为知己，倾盖如故。
而“青眼高歌惧未老”中，“青眼”代表着敬重的意思，出自唐代诗人杜甫的《短歌行·赠王郎司直》：“青眼高歌望吾子，眼中之人我老矣。”青眼的典故，来自于昔日魏晋时期的“竹林七贤”中的阮籍，此人出名的放浪形骸，据说能作青白眼，对讨厌的人就翻白眼，对高人雅士就露出眼珠，作青眼，后来人们就用“青眼”来表示对其他人的敬重。当时纳兰容若与顾贞观都还年轻，要是按照现在的年龄划分，顾贞观不到四十岁，纳兰容若二十二岁，一位壮年，一位青年，都正是最风华正茂的时候，所以，纳兰容若才言道“惧未老”，劝慰顾贞观，我们都还不算老，能得到知己，又有多少人能和我们一样幸运呢？
下半阙中的“娥眉谣诼”“古今同忌”，则是纳兰容若在清清楚楚地告诉顾贞观，我知道你才学高博，却招来了小人的嫉妒，这种嫉贤妒能的事情，古往今来都是如此，又何必介意呢？
这世上，有人白首相知犹按剑，有人朱门先达笑弹冠，就有人海内存知己，天涯若比邻，更有人倾盖如故，互为知己。
纳兰容若在这首词中毫不掩饰地写出了自己那一腔的澎湃炽热之情，是如此的激烈，都不像他素来的清婉哀怨的风格了。
倒是正应了他开篇的第一句“德也狂生耳”。
他在词中告诉顾贞观，我纳兰容若也不过是一介狂生，只不过生长在京城权贵之家，别把我当成是皇族贵胄，其实我也想像自己所倾慕的平原君那样，与性情相投之人成为朋友，成为知己，不论出身，不论贵贱。但是我这样的心意，又有谁能了解呢？好在终于遇到了梁汾兄你，一见投机，一见如故，不妨今夜就一起痛饮一番，不醉不归吧！我知道梁汾兄才学高博，也知道你以前遇到的那些不公正的待遇，不过世事向来如此，嫉贤妒能，造谣中伤，向来就是那些宵小之徒的卑鄙手段，梁汾兄也没必要放在心上，冷笑置之便好，更何况去徒劳的解释呢？我与你相见如故，结为知音，即使是横遭千劫，友谊也定然会永恒长存的，即使来世，这信义，也定然永远不会忘记。
顾贞观看着这首词，突然间觉得，自己苦苦找寻而不得的知音，如今可不就是天赐一般，突然出现在了自己的面前？
于是他提起笔，和着纳兰容若的韵脚，也写了一首《金缕曲·酬容若赠次原韵》：
且住为佳耳。任相猜、驰笺紫阁，曳裙朱第。不是世人皆欲杀，争显怜才真意。容易得、一人知己。惭愧王孙图报薄，只千金、当洒平生泪。曾不直，一杯水。
歌残击筑心愈醉。忆当年、侯生垂老，始逢无忌。亲在许身犹未得，侠烈今生已已。但结记、来生休悔。俄顷重投胶在漆，似旧曾、相识屠沽里。
名预藉，石函记。
文人之间的交往，总是那么文绉绉的，透着一股子高雅的味道，那是属于文人之间特有的文雅，顾贞观与纳兰容若也不例外，他们不约而同地，选择了用词来互相唱和，倾述心意。
不过出乎他们意料的是，在这之后，用词来唱和互诉心意，竟成了一时的流行风尚，只是东施效颦，后来无数人效仿这一题材，但是都平铺直叙，再无顾贞观、纳兰容若二人之词的一气呵成，激情澎湃。
顾贞观一生恃才傲物，以至于招来宵小之辈猜忌，处处被打压，仕途不顺，所以，他才在这首赠还纳兰容若的《金缕曲》里面，写了这样一句：“不是世人皆欲杀，争显怜才真意。”
这一句，化自杜甫的诗句“世人皆欲杀，我独怜其才”。
也许是想到自己前半生的坎坷遭遇吧，顾贞观这里不无自叹之意。在这样“世人皆杀”的环境下，纳兰容若却能如此真心真意地对待自己，叫他如何不感动呢？
顾贞观一时之间，既是感动又是欢喜，还有着一种“棋逢对手，将遇良才”的惺惺相惜，两词不光是词韵相同，顾贞观更是同样用了战国时期的典故，来应对纳兰容若《金缕曲》中的自况平原君。
那便是侯嬴。
纳兰容若本出身豪门，自比“战国四公子”之一的平原君，也并无不妥之处，但顾贞观却不能，他此时只是一介白丁，当然不可能自比其他的几位信陵君或者春申君，于是，他以信陵君的门客侯嬴自比。
信陵君魏公子无忌，也是战国时候的四公子之一，与平原君齐名。与平原君一样，他也是喜好结交朋友之人，从不以门第取人，礼贤下士，为当时的人们所津津乐道。
侯嬴当时只是魏国都城大梁的一位守门人，信陵君听说他是个贤士，于是便准备了厚礼要去拜访，丢下满大厅的宾客，自己亲自驾车去迎接侯嬴。
当时周围的人见到信陵君亲自驾车前来，都十分惊讶，想要见是哪位贤者如此厉害。却见侯嬴一点也不客气地，毫不推辞地就坐上了信陵君的车，任由信陵君驾车，他却泰然自若，坦然受之，等车子到了中途，他又说要去见一位叫朱亥的朋友，乃是市集上卖肉的。信陵君就半途改道去了集市，侯嬴与朱亥聊了多久，他就在旁边等了多久，周围的人都纷纷指责侯嬴，信陵君却阻止了大家对侯嬴的责备。
而信陵君的礼贤下士也终有回报，后来长平之战，赵国都城邯郸被围得水泄不通，平原君便向信陵君求助，于是，在侯嬴的帮助下，信陵君窃符救赵，成就一段千古佳话。
只是侯嬴在事成之后，却是刎颈自尽，以死来报答信陵君的知遇之恩。
君以国士之礼待之，吾自以国士之礼回报。
“忆当年、侯生垂老，始逢无忌。”
顾贞观与侯嬴是多么的相似啊，在一大把年纪的时候，才得遇知己，要报答对方的这番真情，只怕是当真也得如侯嬴一般，以国士之礼回报了吧？
顾贞观再度来到京城，其实是为了营救自己的好友吴兆骞。
吴兆骞，字汉槎，江苏吴江人。据说为人颇为高傲。本来才子轻狂，也并不是什么稀罕事，但是在顺治十四年的时候，发生了著名的“丁酉科场案”，吴兆骞被人诬告也给牵连了进去。第二年，他赴京接受检查和复试，哪知这人脾气确实执拗，居然在复试中负气交了白卷，这下子，不但被革除了举人的名号，更是全家人都被流放发配到了宁古塔，在那个冰天雪地的地方，长达二十三年之久。
后来，他从戍边给顾贞观寄了一封信，信中这样写道：
塞外苦寒，四时冰雪，鸣镝呼风，哀笳带血，一身飘寄，双鬓渐星。妇复多病，一男两女，藜藿不充，回念老母，茕然在堂，迢递关河，归省无日……
此时，顾贞观才知道好友在那冰天雪地之处，过得有多么辛苦，回想起当初发誓要解救好友的诺言，当下就马不停蹄赶往京城，四处奔走，营救吴兆骞。
但这个案子毕竟是顺治皇帝亲自定的案，康熙并没有翻案的念头，顾贞观奔走多时，依旧毫无办法。
人情冷暖，他这时彻彻底底地知道了是什么滋味儿！
好在这时，徐乾学、严绳孙介绍他认识了纳兰容若。
顾贞观与吴兆骞是至交好友，而纳兰容若与这位吴兆骞，可以说是素昧平生，完完全全的毫不相识。
顺治十四年，“丁酉科场案”发生的时候，纳兰容若也就才三岁而已。
两人之间，根本是毫无交集的。
可是后来，吴兆骞被营救出来，却正是纳兰容若的功劳。
纳兰容若虽然不喜俗务，却并非就完完全全地待在象牙塔之中，两耳不闻窗外事，对世事一无所知，事实上，以他的聪慧，大概从认识顾贞观开始，就隐隐地觉得，这件事，自己是定然免不了要搅和进去了。
这件充满侠义之风的营救之举后来轰动了整座京城，纳兰容若在此事中表现出来的、不输江湖豪侠的君子之义，也让无数人为之感慨，更应了以前严绳孙、姜宸英对顾贞观说过的话。
这位出身豪门的贵公子，有着一颗真真正正的侠骨丹心！
谢章铤后来更在《赌棋山庄词话》中这样赞叹道：“今之人，总角之友，长大忘之。贫贱之友，富贵忘之。相勉以道义，而相失以世情，相怜以文章，而相妒以功利。吾友吾且负之矣，能爱友人之友如容若哉！”
其实你我皆凡人，整天为了生计奔波在这碌碌的人世间，有多少人，能在长大成人之后，还能记得幼时的发小呢？又有多少人，是只能共患难，不能共富贵的呢？“友情”两字，在日复一日、年复一年的岁月磨砺中，逐渐地变了味道。
什么时候开始，一切的交往，都是以“利益”为目的了呢？
什么时候开始，所谓的“交际”，早已变成是在为自己的利益、自己的前途而去构建的“人脉”了呢？
又是什么时候开始，儿时玩伴，患难之交，早已在记忆被抛到了脑后了呢？
人情冷暖，不过是人走茶凉而已。
而就在这样的世态炎凉之中，却还有一个人，能够用一颗赤子之心来对待自己的朋友，甚至朋友的朋友！
那便是纳兰容若。
本来，吴兆骞与纳兰容若无关，只因是顾贞观的朋友，所以，把顾贞观当成了此生唯一知己的纳兰容若，也就把吴兆骞当成了自己的朋友。
那时候，吴兆骞还远在宁古塔，冰天雪地，与京城一样，同样大雪纷飞，千里冰封，一片雪白的世界。
看着庭院里厚厚的积雪，纳兰容若想到，吴兆骞一介书生，早已习惯了江南的四季如春，还能忍受宁古塔的冰雪多久？他残破不堪的病体，还能不能撑得过这一年去？又还能撑得了多少年？
桌上，是顾贞观刚刚写就的两首词，依旧还是《金缕曲》，只是，这一次的读者，却并不只自己一人。
或者说，这两首《金缕曲》，本来不是写给他的，是顾贞观写给远在万里之外吴兆骞的。
那时候，顾贞观借住在京城的千佛寺里面，见到漫天冰雪，有感而发，于是一挥而就，写出这两首情真意切的《金缕曲》。
季子平安否？便归来、平生万事，那堪回首！行路悠悠谁慰藉，母老家贫子幼。记不起、从前杯酒。魑魅搏人应见惯，总输他、覆雨翻云手。冰与雪，周旋久。
泪痕莫滴牛衣透。数天涯、依然骨肉，几家能彀？比似红颜多命薄，更不如今还有。只绝塞、苦寒难受。廿载包胥承一诺，盼乌头、马角终相救。置此札，君怀袖。
我亦飘零久。十年来、深恩负尽，死生师友。宿昔齐名非忝窃，试看杜陵消瘦，曾不减、夜郎潺愁。薄命长辞知己别，问人生、到此凄凉否？千万恨，从君剖。
兄生辛未吾丁丑，共些时、冰霜摧折，早衰蒲柳。诗赋从今须少作，留取心魂相守。但愿得、河清人寿。归日急翻行戍稿，把空名、料理传身后。言不尽，观顿首。
词誊抄了两份，一份装在信封里送往了宁古塔，另外一份，则送到了纳兰容若的手中。
也许顾贞观把这两首《金缕曲》送往纳兰容若那儿的时候，并未想过要以此来感动那位年少的知己，只是单纯地，把自己的词作给他看而已。
但是纳兰容若却回了顾贞观一首词。
还是《金缕曲》。
还是那熟悉的清秀飘逸的字迹。
洒尽无端泪。莫因他、琼楼寂寞，误来人世。信道痴儿多厚福，谁遣偏生明慧。莫更着、浮名相累。仕宦何妨如断梗，只那将、声影供群吠。天欲问，且休矣。
情深我自拼憔悴。转丁宁、香怜易爇，玉怜轻碎。羡煞软红尘里客，一味醉生梦死。歌与哭、任猜何意。绝塞生还吴季子，算眼前、此外皆闲事。知我者，梁汾耳。
也许在看到顾贞观那两首写给吴兆骞的词的时候，被其中饱含的深情所感动，纳兰容若流泪了。
他突然发觉，自己与顾贞观原来都是同样至情至性之人。
情之一物，矢志不渝，又何妨去管它是爱情，抑或友情呢？
于是，纳兰容若便借这首《金缕曲》，向忧愁不已的顾贞观表白了心意。
你的朋友也就是我的朋友，如今朋友有难，我又岂能视而不见、听而不闻？
“绝塞生还吴季子，算眼前、此外皆闲事。”
直白得不能再直白。
纳兰容若清楚地告诉了顾贞观，如今营救吴兆骞就是我目前最重要的事情，其他都是闲事，完全可以丢在脑后不管。
这首《金缕曲》，还有一个副标题，叫作“简梁汾”，全称是“简梁汾时方为吴汉槎作归计”。简，书信的意思；而汉槎，则是吴兆骞的字，所以这里又称作吴汉槎；作归计，思考救回吴兆骞的办法。总之，在标题上，纳兰容若就写出了自己的心意。
“五载为期”，我一定会想办法营救回来吴兆骞的！
这是纳兰容若对顾贞观的承诺。
五年之后，吴兆骞终于被营救，从宁古塔安全地回到了中原。
顾贞观与纳兰容若合力营救吴兆骞一事，不但轰动了整个京城，更是轰动了大江南北。
史载纳兰容若“不干”政事，虽然是权相明珠的长子，但向来与政事无缘，即使后来成为康熙皇帝跟前的御前侍卫，深为康熙信任，也从未见他对政事有任何叽叽咕咕的地方，只有这一次，为了营救吴兆骞，他破例了。
不但是为了顾贞观，也是为了那无辜被牵连的名士吴兆骞！
在这一年，大学士明珠仰慕顾贞观的才学，于是礼贤下士，聘请顾贞观为儿子纳兰容若授课。
于是，这对忘年交在情投意合，一见如故之外，还有了一层师生之谊！
“知我者，梁汾耳。”
纳兰容若曾经这样说过。
在他的心目中，亦师亦友的顾贞观，俨然就是世界上另一个自己了吧？
第三节 滔滔天下，知己是谁
康熙十五年，顾贞观与纳兰容若做了两件事情。
一是在顾贞观的建议下，编辑纳兰容若的词作，刻板印刷，取名为《侧帽集》。
二是顾贞观与纳兰容若两人一起，开始汇编《今初词集》。
顾贞观与纳兰容若一样，都主张写词是“抒写性灵”。填词不是游戏，更非交际，而是直抒胸臆，真真切切地用笔表达出自己内心最真切的想法。
在这部词集中，收录了纳兰容若十七首，顾贞观二十四首，陈子龙词作二十九首，龚鼎孽二十七首，朱彝尊二十二首。
除开算是明朝人的陈子龙，被选录词作次数最多的，就是龚鼎孽与朱彝尊了。
对纳兰容若来说，与朱彝尊的相识，是在顾贞观之前。
那是在他十八岁的时候，一位四十多岁的、落魄的江南文人，带着他的《江湖载酒集》，蹒跚地踏进了京城。
落拓江湖载酒行，杜牧的这句诗，当真是淋漓尽致地写出了朱彝尊的一生。
十年磨剑，五陵结客，把平生、涕泪都飘尽。老去填词，一半是空中传恨。几曾围、燕钗蝉鬓。
不师秦七，不师黄九，倚新声、玉田差近。落拓江湖，且分付歌筵红粉。
料封侯、白头无分。
这首《解佩令》，便是朱彝尊为自己的《江湖载酒集》写的纲领之词。
有人的地方就有江湖，同样，有人的地方就有八卦。
那时候，朱彝尊被人们津津乐道，除了他的词确实写得好之外，还有他的绯闻。
当然，诗人词人闹绯闻，古往今来也不是什么大不了的事情。那“奉旨填词”的柳永，身故之后，青楼的女子们纷纷为他伤心不已，所以，若论风流，似乎诗人词人本来就有先天的优越条件，能获得女子的青睐，也多成就佳话。
但是，朱彝尊不同，他绯闻中的女主角，却是自己的妻妹，在当时人们的眼中，这完全就是一段不伦之恋。
但朱彝尊并不在意人们的目光。
他与妻妹发乎情、止乎礼，是如此的纯洁，又何必去在乎世人别有用意的目光呢？
朱彝尊很执拗，他不但爱了，还并不打算遮掩，而要把自己的这份爱意公开天下，让全天下的人都知道。
那年私语小窗边，明月未曾圆。含羞几度，几抛人远，忽近人前。无情最是寒江水，催送渡头船。一声归去，临行又坐，乍起翻眠。
这一首《眼儿媚》，写得婉转细柔，缠绵悱恻，正是朱彝尊写给自己心爱的妻妹的词。
朱彝尊与妻妹也算得上是一对命运多舛的恋人，他们心心相印，却因为世俗的身份而不能结合在一起，在四目相对的惆怅中，朱彝尊写出了一首又一首饱含思念之情的词来，其中，一首《桂殿秋》流传至今。
思往事，渡江干。青蛾低映越山看。共眠一舸听春雨，小簟轻衾各自寒。
这是用语言描绘的一幅画，而语言所不能描绘的，是两颗心之间永远倾诉不尽的千言万语。
后来，这首词被况周颐的《蕙风词话》赞为有清一代的压卷之作。
朱彝尊的词集慢慢地流传开来，自然，也传到了纳兰容若的面前。
那一年，纳兰容若十八岁，而朱彝尊，已经四十四岁。
正如他与顾贞观一样，一见如故，是不被年龄的差距所限制的，更何况，早在见面之前，他已经被对方的《静志居琴趣》给深深地迷住了。
对方只是一位落拓的文人，穷困潦倒，两袖黯淡，与自己完全可以说是两个不同世界的人，但为什么，他在对方的词中，竟然会仿佛看到了自己的影子呢？
大概是因为，他们都是一样的至情至性，一样的为情不渝吧。
那时，刚刚成为潞河漕总功佳育幕府的朱彝尊，并不知道在权相明珠的府邸中，十八岁的纳兰容若正为自己的词作而感慨万千，他只是看着镜子中白发苍苍的自己，欷歔不已。
菰芦深处，叹斯人枯槁，岂非穷士？剩有虚名身后策，小技文章而已。四十无闻，一丘欲卧。漂泊今如此。田园何在，白头乱发垂耳。
空自南走羊城，西穷雁塞，更东浮淄水。一刺怀中磨灭尽，回首风尘燕市。草屦捞虾，短衣射虎，足了平生事。滔滔天下，不知知己是谁。
这是朱彝尊《江湖载酒集》中的一首《百字令》，又有个副标题叫作《自题画像》，顾名思义，是他给自己这四十多年的人生的写照。
与古往今来大多数的文人命运一样，朱彝尊的前半生，概括起来就是几个词语，“落魄”“不得志”。一位好的诗人不一定就是一名好的官员，除却凤毛麟角的几位杰出人士，大多数都是属于官场失意、文坛得意的，李白、杜甫、白居易，再到后来的柳永，哪位不是如此呢？如今，多了一位朱彝尊，也算不得什么。
自己已经四十四岁了，却是漂泊半生，穷苦半生，空有一身好文章好才学，还是郁郁不得志，落拓潦倒。如今已白发苍苍，但是连一处能栖身的地方都没有！这么多年东奔西走，如今来到了京城，算是做了个小小的幕僚，怀中，名刺（名片）上自己名字的笔迹早已磨淡了，回首往事，似乎只有这部《江湖载酒集》才是自己唯一真实的过往。
词的最后，朱彝尊十分感慨地说道：“滔滔天下，不知知己是谁。”
是啊，在这红尘世间，究竟有谁才会是自己的知己呢？
此时的朱彝尊并不知道，他苦苦追寻的知音，就在距离自己不远之处的明珠府内，那少年公子，纳兰容若。
咫尺天涯而已。
纳兰容若也并不知道，他仰慕的词人朱彝尊也在京城内，他只是被词所感动，被词里那情真意切的热炽情感而感染，辗转难眠。
他发现，与对方相比，自己这十八年的岁月，是多么不值得一提呀！但不知为什么，他就是明白了朱彝尊词里的含义，每一个字，每一句词，都让他觉得仿佛是写进了自己的心坎里。
朱彝尊与纳兰容若，他们是如此的不同。
一个寒门学士，半生潦倒；一个出身豪门，春风得意。
这样仿佛完全不同世界的两个人，俨然一个天，一个地，却在精神层面上是如此的契合。
纳兰容若就这样在还未曾见过朱彝尊一面的情况下，已经把这位年长自己很多岁的落拓词人，引为知己。
他写出了一首《浣溪沙》。
残雪凝辉冷画屏。《落梅》横笛已三更。更无人处月胧明。
我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。断肠声里忆平生。
已经是三更天了，窗外隐隐传来飘渺的笛声，不知从何而起，也不知何人吹奏，只是那么轻轻的，仿佛一阵淡烟，在夜色里缓缓地飘散着。银白色的月光洒下来，把月夜下的一切都笼了层朦胧的银光。
而自己呢？
“我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。”
这便是十八岁的纳兰容若的回答。
一年之后，纳兰容若写信与朱彝尊，写明自己的仰慕之情，想要与这位词人见面。
他是忐忑的。
以自己不足二十岁的年纪，对方真的能理会自己这个毛头小子吗？
但是，朱彝尊不但回信，而且还亲自登门拜访了。
衣衫褴褛、饱经沧桑的朱彝尊，面对豪门的贵公子纳兰容若，不卑不亢。
纳兰容若他仰慕的，不是外表，而是对方的才学。
在精神层面上的契合，让两人很快就是越聊越投机，最后的结果，大家也不难想到。
“滔滔天下，不知知己是谁。”
如今，可就要改成“滔滔天下，君乃知己”了。
第四节 我是人间惆怅客
曾经看过这样的一段话——
“意外造成的结果并不是悲剧。真正的悲剧，是明知道往这条路上走，结果肯定是悲剧，却还是必须往这条路走，没有其他的选择。”
纵观纳兰容若那短暂的三十一年人生，在我们如今看来，又何尝不是如此呢？
早已明知他会痛失所爱，早已知道他会经历丧妻之痛，早已知道他的至交好友会一个个地过世，早已知道他会在理想与现实的不停冲撞中，逐渐消磨了那原本旺盛的生命力，早已知道他会在康熙二十四年五月三十日的那一天，经历了七天的痛苦之后，终究还是撒手人寰，在生死相隔八年之后，与自己心爱的妻子在同一月同一天，离开这个红尘世间。
悲剧吗？
所谓的悲剧，大概也只是我们一相情愿的自以为是罢了，若纳兰容若当真知晓，大概也会禁不住大笑三声的吧？
他从来都是一个生活在成人世界内的孩子，带着纯真，用自己的心去面对这个复杂的世界。
那是一颗最最真挚的心灵。
纳兰容若从来都是用这样的一颗心，去对待周遭的一切事物，一切的感情。
莫把琼花比淡妆，谁似白霓裳。别样清幽，自然标格，莫近东墙。
冰肌玉骨天分付，兼付与凄凉。可怜遥夜，冷烟和月，疏影横窗。（《眼儿媚·咏梅》）
如果用现代人评价成功人士的标准来衡量纳兰容若，大概他就是“成功”的典型。少年进士，御前侍卫，一路高升，深得皇帝宠信与重用。但是，在这条无数人梦寐以求的道路上，他却似乎从未开心过，抑郁终生。
年轻的心终究难以承载理想与现实纠缠不清的矛盾，那长期的重负最终压垮了最后一根承重的稻草，三十一岁的时候，纳兰容若离开了这个人世。
他曾写过这么一句词：“别有根芽，不是人间富贵花。”
“不是人间富贵花”，七个字，恰恰写尽了纳兰容若短暂的一生。
他有着清高的人格，追求着平等与理想，但是这种别样的人格，在与现实发生冲突的时候，往往都是以凄风冷雨的失败告终。即使在外人看来，纳兰容若的一生并无什么可挑剔的地方，但“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”，他内心的孤独与伤感，终究不被外人所理解，只能化为笔下清丽的词句。
在古代文人的笔下，梅兰竹菊，都是高洁清雅的象征，在纳兰容若眼中也是一样。梅花暗香徐来，“别样清幽，自然标格”，并非凡花，纳兰容若借写梅花而喻己，梅花冰肌玉骨，却是生长在苦寒之期，而这与自己是何其的相似？
在长期的侍卫生涯中，对于无休无止的随驾出行，纳兰容若开始感到极度的厌倦。他在寄给好友张纯修的信中这样写道：“又属入直之期，万不得脱身，中心向往不可言喻……囊者文酒为欢之事今只堪梦想耳……弟比来从事鞍马间，益觉疲顿；发已种种，而执殳如昔；从前壮志，都已隳尽。”已经是很明显地表达出了自己对官职的厌恶，那些繁琐的事务让他觉得毫无意义，一心只想回到他所热爱的诗词世界中去。
一个冬天的夜晚，窗外，隐隐飘来了梅花淡淡的清香。
纳兰容若也许是正在看书，也许是正要上床歇息，这一缕幽幽的梅花香气吸引了他的注意力，他放下手中的事情，起身来到窗前。
细细看去，院子里并没有梅树的影子，那这缕清香是从何而来呢？
纳兰容若越发好奇，于是披上厚厚的御寒裘衣，缓步出房。
雪早已停了，地面的积雪被下人们清扫得干干净净，但树枝上还覆着一层白雪，在灯光的照映下，透出些淡淡的昏黄。
他循着香气找去，却在东墙的墙角处，见到了这株在冬夜中暗绽芳华的梅树。
已经不记得是什么时候是何人种下的了，谁也没有发觉，这株被人遗忘的梅花，又是什么时候长成了树，如今，在黑夜中静静地绽放幽香。
这株孤傲的梅树，虽是冰肌玉骨，却是别样的清幽。
它不像那些富贵花一样，在向阳之处，被照顾得枝繁叶茂，然后在盛开之时接受着人们的赞美，而是静静地，在角落处顽强地生长着，散发出属于自己的清香。
而在向来自比“不是人间富贵花”的纳兰容若眼中，他所喜爱的，正是这“别样清幽”的寒梅。
正像在另外一首《金缕曲》中写到的那样：“疏影临书卷，带霜华、高高在下，粉脂都遣。别是幽情嫌妩媚，红烛啼痕休泫。”
一样以梅来拟人，高洁清雅。
第五节 爱情词之外的纳兰容若
骚屑西风弄晚寒，翠袖倚阑干。霞绡裹处，樱唇微绽，靺鞨红殷。
故宫事往凭谁问？无恙是朱颜。玉樨争采，玉钗争插，至正年间。（《眼儿媚·咏红姑娘》）
纳兰容若并非只会吟风弄月的风流士子，在他的词中，虽然描写爱情的词的数量占了大多数，但也有一些词作，表达出纳兰容若对历史变换与时代变迁的思考。
例如这首《眼儿媚·咏红姑娘》。
红姑娘是什么呢？那就是酸浆草的别称，开白花，结红色的果子，所以又被称为“红姑娘”。
这首词里面，纳兰容若借“红姑娘”抒发兴亡之感，而且难得地点明了词中的年代，也就是最后一句“至正年间”，颇为意味深长。
“至正”是元代元顺帝的年号。元顺帝统治时期昏庸不堪，政治腐败导致民不聊生。哪里有压迫哪里就有反抗，民间的起义此起彼伏，最终，政权落到了朱元璋的手中，他灭了元朝，建立了明朝。
据说元代宫殿前，种了不少“红姑娘”。纳兰容若见到这种橘红色小果子，想到的，却是历史的兴亡。
这首词上半阙用拟人的手法来描写红姑娘，那花萼好像霞绡一般，云霞似的轻纱，轻柔而且淡淡的透明，红色的果实就仿佛女子的樱唇一般，娇艳欲滴，那红艳艳的颜色好比红宝石，说不出的漂亮好看。
而下半阙，纳兰容若则是在借红姑娘开始抒发自己的怀古情怀。
“故宫”，当然不是我们现在所称“故宫”的含义，指的是元代的皇宫，如今朝代变迁，昔日恢弘的皇宫，也早就换了无数主人，只有那些生长在宫殿前的红姑娘，还静静地生长着，被一代又一代的宫女们采摘下来，簪在乌黑的发髻上。
可那乌黑的发，过了几十年，又何尝不会变得雪白？
巍峨的宫殿，过了几百年，难道不会变成断垣残壁，变成废墟一片吗？
纳兰容若身为满族贵胄，又深得皇帝宠信，前途无量，按理说，他应该是意气风发、无忧无虑的，而不是如今这忧郁的、伤感的，带着忧国忧民之心的模样。
在清朝初期，尤其是在康熙年间的这段兴盛繁华年代，用歌舞升平来形容也不为过，但是，纳兰容若却从这之中，看到了朝代的兴替是谁也无法阻止的，历史的潮流正如洪水一般汹涌而来，悄然而退。
清朝虽然封闭了与外界交流的渠道，但一些外国的传教士，还是排除万难来到了中国，其中比较有名的，就有汤若望、南怀仁、郎世宁等人，他们带来了西方的一些先进的技术与知识，但是，在朝廷看来这些不过是一些小玩意而已，并未引起重视，可纳兰容若却在自己的《渌水亭杂识》中这样写过：“西人历法实出郭守敬之上，中国未曾有也。”“中国用桔槔大费人力，西人有龙尾车，妙绝。”很明显，与国外先进的科技相比，中国落后的科技现状已经引起了纳兰容若的思考。但是，处于他当时的环境与年代，就算能敏锐地看到这一点，却无力去改变。这不得不说是一种悲哀，也是一种无奈。
雨打风吹都似此，将军一去谁怜？画图曾见绿阴圆。旧时遗镞地，今日种瓜田。
系马南枝犹在否，萧萧欲下长川。九秋黄叶五更烟。止应摇落尽，不必问当年。（《临江仙·卢龙大树》）
卢龙是地名，是当年康熙出巡的时候经过的地方，在如今的河北省卢龙县，山海关的附近，在改朝换代的时候，这儿也是战场的所在。
纳兰容若随着皇帝来到卢龙，看到这些带有历史意味的地方，不禁有感而发。
开篇第一句，便是“雨打风吹。”宋代辛弃疾在《永遇乐》一词中这样写过：“舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。”很明显，纳兰容若这句便是由此化来。
那么，雨打风吹去的是什么呢？以前血雨腥风的战场，如今已变成了寻常百姓的田地，种瓜种豆，闲话桑麻。
在纳兰容若的词中，流露出一种对沧海桑田的感慨，还有对兴衰交替的明了。
纳兰容若虽然无心官场，对政治并不感兴趣，但他毕竟是生在权贵之家，明珠从来都是政治的中心，在朝廷之中一言九鼎。在这种环境中长大的他，怎么可能没有见过那些血淋淋的钩心斗角？苏克萨哈的被杀、鳌拜的被除、索额图遭贬，颇有《红楼梦》中言“乱哄哄，你方唱罢我登场”的味道，纳兰容若耳闻目睹，在感慨的同时，不禁隐隐地担心起自己家族来，“惴惴有临履之忧”，虽然如今自己的家族正扶摇直上，但谁能保证，能够一直这样繁华下去呢？谁也说不清楚，什么时候就会从云端摔落下来。
事实上，在纳兰容若亡故之后没几年，他的父亲便被罢相，只是那时候公子已亡去，也免得见到“哗啦啦一朝大厦倾”，伤心欲绝。
十里湖光载酒游，青帘低映白苹洲。西风听彻采菱讴。
沙岸有时双袖拥，画船何处一竿收。归来无语晚妆楼。（《浣溪沙》）
和无数怀才不遇颠沛一生的人相比，其实纳兰容若是个幸运的男人。
从一出生起，他就锦衣玉食，轻取功名一帆风顺，但在内心的深处，他却是“身在高门广厦，常有山泽鱼鸟之思”。
所以，他才会经常地在自己的词里描写江南。
历朝历代，文人隐士多喜江南，更有传说范蠡和西施，飘然隐居于西湖之上，白首偕老。
而对少年得志、功名轻取的纳兰容若来说，江南，也许就是他内心深处隐隐约约的憧憬吧？
纳兰容若究竟有没有去过江南？也许他随着康熙南巡曾到过苏杭，因为在他的词中，描写江南风光的词句，确实为数不少。
于是我不禁猜想，或许当他年少无拘无束之时，也曾在江南的烟雨中泛舟湖上，看天青色的湖光山色，青帘低垂白洲；看如丝烟雨中的燕子矶头红蓼月，乌衣巷口绿杨烟。
那时，纳兰容若尚且无忧无虑。
他在自己的词中，尽情地挥洒着自己与生俱来的天赋，随意的、洒脱的，以词写意，书写着自己所在意的、所追求的目标。
即使那并非钟鼓馔玉，并非青云直上，而是那心系江南的幽幽一缕思归之意。
江苏吴兴霅溪有白洲，倒是确有此地，一点不假。
而白是水中的一种浮草，颜色雪白，颇有楚楚可怜之态，古时，男女恋人分别之时，常采白花互相赠别，千百年来，就渐渐成了诗词中的泛指，无固定场所，只是一处满布花的江中沙洲。一如温庭筠的《梦江南》：“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，断肠白洲。”
或是湖光山色在天青色烟雨中模糊的曲线，带着江南旖旎的气息，从纳兰容若的《浣溪沙》中，如水般呈现在我们的眼前。
他就从中走出，活灵活现。
带着酒，乘着一叶扁舟，在十里平湖之上悠然自得。
也许那是随康熙南巡之际，难得的一次清闲。
那时纳兰容若不过二十二岁，却已经成为了康熙身边的一等御前侍卫，自小骑射习武练就的一身好本事，让他能在“侍卫”这个位子上游刃有余，而不同于其他侍卫的是，他还有着众人皆知的才华，诗词一绝，已是少年闻名，如今正是春风得意之时，是人们艳羡不已的少年英才。
这天，他带上几壶好酒，乘着一叶扁舟，往约定之地划去。
难得有空，自是要与知己好友们一聚，不醉不休。
他的朋友，“皆一时俊异，于世所称落落难合者”，换句话说，大多是一些与世俗主流相悖之人。这些不肯落俗的人，有不少是江南汉族的文人。
远远地，纳兰容若就看到了湖中沙洲亭子里，众人都早已到达，只等他一人。
好友相见，自是分外欢畅，一番觥筹交错，都不禁有了几分醉意。
趁着酒意，纳兰容若看着庭外的湖光山色，心中那对江南隐士的向往，又渐渐萌动起来。
看这十里湖光，水波粼粼，倒映出天色与山色。
水色辉映中，天，越发的碧蓝；山，也越发的青翠。
而在京城之中，何曾见到过这样的青山绿水？见过这样的水色蓝天？
湖面上，采菱人划着小船缓缓地滑过水面，涟漪就像女子柔软的罗裙一层一层荡漾开来。
船上也许是几位年轻的姑娘，清脆的嗓音唱着采菱讴，歌声悠扬，在湖光山色中婉转得仿佛缭绕在山际的薄雾，悠悠地就传进耳中。
“……十里湖光载酒游，青帘低映白洲。西风听彻采菱讴。”纳兰容若轻声念着。
字里行间，无不是对那般生活的向往。
在京城的荣华富贵功名利禄，与这“十里湖光，沙岸画船”的江南之间，他想要选择的，也许偏偏就是后者吧？
纳兰容若与后主李煜若能同一时代相逢相识，定能成为知己，用现在流行的一句话来说，那就是“世界上的另一个我”，知后主者，纳兰也；而知容若者，后主也。
常有人称赞容若，其词颇有南唐后主遗风，哀婉清丽，情真意切。
是的，同样的清丽，同样的哀婉，同样的情之所寄，直扣人心弦。
而两人也同样有着天赋的奇才，同样曾有过善解人意堪为知己的妻子，同样有着缠绵悱恻的爱情故事。
纳兰容若与后主，卢氏与大周后，沈宛与小周后……他们的身影，总会在我的脑海中重叠起来，仿佛千年之后的再度轮回，来完成前世的约定，圆满前世的遗憾。
但是他们却又是如此的不同。
一样曾是天之骄子，可纳兰却没有后主的丧国之痛，只有理想与现实的冲撞和不可调和。
所以，后主有“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”。
纳兰却是“赌书消得泼茶香，当时只道是寻常”。
所以，后主有“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。
纳兰却是“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”。
所以，后主有“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。
纳兰却是“一生一代一双人，争教两处销魂”。
我们不能说，纳兰容若因此就不如后主，毕竟这样评价对他来说，也不甚公平。
每当看到纳兰容若的词的时候，我总会禁不住惴惴然地猜想，其实他内心深处还是希望能大声呼喊出来“钟鼓馔玉不足贵”的吧？
泛舟十里平湖，看沙岸画船，看青帘白苹，听着采菱少女们银铃般的笑声与歌声，最后在缓缓西坠的夕阳中归去。
对当时身为康熙身边红人的纳兰容若来说，或许这样的生活，才是他内心真正所向往的，也说不定。
一如后主李煜的《渔父词》——
“一壶酒，一竿身，世上如侬有几人？”
世上如侬有几人？
世上如他有几人？
千年前后主的一句词，竟能如此传神地写出后世那位浊世翩翩佳公子的内心！
巧合吗？或许吧。
但我更愿意相信，后主当为纳兰容若知己。
就像纳兰容若深得后主词风之精髓，也当为后主知己。
收却纶竿落照红，秋风宁为剪芙蓉。人淡淡，水蒙蒙，吹入芦花短笛中。（《渔父词》）
据唐圭璋在《词学论丛·成容若（渔歌子）》中所言，说当时徐虹亭作了《枫江渔父图》，题者颇众，如屈大均、王阮亭、彭羡门、严荪友、李劬庵、归孝仪及益都冯相国，皆有七绝咏之。其中，也有我们的纳兰容若，为此图题了一首小令，就是这首《渔父词》：“收却纶竿落照红，秋风宁为剪芙蓉。人淡淡，水蒙蒙，吹入芦花短笛中。”一时胜流，都说此词可与张志和《渔歌子》并称不朽。
《渔歌子》，大家耳熟能详，是语文课本上必学的诗词之一，在此不再累述，只论容若的《渔父词》。
初看此词，只觉犹如一幅恬静淡雅的水墨画，把夕阳西下，渔人归家之时的画面描写得是栩栩如生。
天边斜阳西下，晚霞红得犹如燃烧的火焰一般，江边那打鱼的人见了，便缓缓收起钓竿归棹，小船在芦花丛中缓缓划过，秋风阵阵，徐徐吹来，把满岸的芦苇都吹得摇曳起来，一派安静恬静的画面。
徐虹亭的《枫江渔父图》题词者众多，唯独纳兰容若的这首《渔父词》被一致称赞，独擅胜场，大概是因为这幅画中那浓浓的归逸意味，正好触动了他的心弦吧？所以才会写出了“人淡淡，水蒙蒙”这等清丽的句子。
有人说，纳兰词之所以情真意切，触人心弦，乃是因为他能“以自然之眼观物，以自然之舌言情”，天性使然。这正像王国维所说的那样，是因为“初到中原，未染汉人风气”的关系吧？
那时候，在文化方面，对入关时间不长的清朝人来说，正是他们学习中原文化，并使之为自己所用的阶段。纳兰容若就是如此，他学到了汉族文化，能以此来抒发自己的心怀与感情，但又因为他是满族人，而未沾染上那些文人间的坏习惯，如迂腐、守旧，文人相轻。
他对待朋友是真诚的，而且最重要的是，他尊重他们的品格与才华。这些名士才子能够围绕在他身边，互相交流文学上的造诣与心得，对纳兰容若来说，也是一个学习汉文化的绝妙机会，让他的词得以既有后主遗风，更有属于他自己的、独特的清丽与情真意切。
曾有这样的一种说法，说纳兰容若之所以结交这些汉族文人，乃是奉了康熙的命令，去监视他们，同时笼络他们的。
这样的说法，在历史的长河中似真似假，谁也说不准。只不过我相信，纳兰容若之所以与顾贞观、严绳孙等人相交深厚，友情真挚，定不是出自作伪，而是他确实全心全意地真诚地对待这些朋友们，而不是因为来自皇帝的命令，来自一种不可告人的龌龊的目的。
纳兰容若词真，于是我相信，人自然也真。
他生平至性，无论爱情、友情，都是如此的深沉，如此的真切。
第六节 世外仙境渌水亭
纳兰容若与好友们聚会，大多数都是在一处叫“渌水亭”的地方。
如今对“渌水亭”的所在，颇有争议，有说是在京城内的什刹海畔，也有说是在西郊玉泉山下，还有说是在叶赫那拉氏的封地皂田屯的玉河，总而言之，是一处傍水所在，更是纳兰容若一生之中，最具有标志性的建筑。
纳兰容若之所以把自己的别院命名为“渌水亭”，大概是取自流水清澈涵远之意吧？君子之交淡如水，在纳兰容若的心中，在这渌水亭来往的，自当都是君子。
《南史》记载，世家子弟庾景行，自幼就有孝名，品格美好，做了官之后，也是一向以清贫自守，后来被王俭委以重任。当时人们把王俭的幕府称为莲花池，安陆侯萧缅便给王俭写了一封信表示祝贺，写道：“盛府元僚，实难其选。庾景行泛绿水、依芙蓉，何其丽也。”便用“泛绿水、依芙蓉”来赞美庾景行。
在《南史》记载中的庾景行，孝顺父母，甘于清贫，一生行的都是君子事，在死后，被谥为贞子。
纳兰容若借用这个典故为自己的别院取名叫“渌水亭”，很难说没有自比庾景行的意思。在纳兰容若的心中，要庾景行那样近乎完美的人，才算是君子吧？
渌水亭是什么时候开始修建的呢？纳兰容若那次因为急病错过殿试之后，便开始编撰一部叫作《渌水亭杂识》的笔记，里面记载的，既有纳兰容若的一些读书心得，也有从朋友那儿听到的奇闻异事。
《渌水亭杂识》，无疑是在诗词之外，公子别样性情的表现。
野色湖色两不分，碧天万顷变黄云。
分明一副江村画，着个闲庭挂夕曛。（《渌水亭》）
有了渌水亭，想必纳兰容若是十分欢喜的，不然也不会专门写这首名为《渌水亭》的七绝。
他像是一个得到了新玩具的孩子，充满了好奇心与旺盛的求知欲。
比如娑罗树。
《渌水亭杂识》中记载：
五台山上的僧人们夸口说，他们那儿的娑罗树非常灵验，于是大肆宣传，俨然吹捧成了佛家神树，但是这种树并不只有五台山才有，在巴陵、淮阴、安西、临安、峨眉……到处都是这种源自印度的娑罗树，虽则同样为娑罗树，因为生长在不同的地方，也就有了不同的命运，有的名声大噪，有的默默无闻。
纳兰容若这个小记录，不无讽刺之意。
不要说人，就连树木，看来也是要讲究出身的啊，出身不同，命运也是截然不同的。
还有一些记载，则是显示出纳兰容若对事物的独特见解，其中不乏经世之才。
纳兰容若在《渌水亭杂识》中写过“铸钱”一事，是这样写的：
铸钱有二弊：钱轻则盗铸者多，法不能禁，徒滋烦扰；重则奸民销钱为器。然而，红铜可点为黄铜，黄铜不可复为红铜。若立法令民间许用红铜，惟以黄铜铸重钱，一时少有烦扰，而钱法定矣。禁银用钱，洪永年大行之，收利权于上耳，以求盈利，则失治国之大体。
只是这么两段话，看得出来，我们文采风流的纳兰公子，其实还是颇有金融眼光的。
他认为，铸钱有两个弊端，如果铸轻了，很容易被盗铸，也就是假币，会扰乱日常经济生活；要是铸得重了，那些不法之徒就会把钱重新铸为器皿。如果立法准许民间使用红铜，只用黄铜来铸重钱，应该就会少很多烦扰。
他的这个观点，倒是与后来的雍正不谋而合。
雍正推行币值改革，其中一项主要的措施便是控制铜源打击投机犯罪：熔钱铸器可牟厚利导致铜源匮乏，铜价升高，铸钱亏损。
雍正下令只准京城三品以上官员用铜器，余皆不准用铜皿，限期三年黄铜器皿卖给国家，如贩运首犯斩立决，同时稳定控制白银，保证铜源，稳定了货源以保铸造流通。
后来的乾隆皇帝，铸的钱被称为乾隆通宝，那些铜钱有的是铜锌铅合金，叫黄钱；有的再加上些锡，叫青钱。铸青钱可以防止铜钱被私自销熔，因为青钱销熔后，一击就碎，无法再打造成器皿。也在一定程度上遏制了不法之徒，稳定了货币流通。
由此可见，纳兰容若其实是颇有金融头脑的，他建议朝廷吸取明朝的教训，不要一味地追求盈利，应该把铸钱的权力收归国有，这样才会保证经济的稳定。
清朝的时候，确实吸取了明朝的教训，实行银钱平行本位，大数目用银子，小数目用铜钱，保证官钱质量，保证白银的成色，纹银一两兑换铜钱一千文，也算是控制住了货币的稳定。
诗乃心声，性情中事也。发乎情，止乎礼义，故谓之性。亦须有才，乃能挥拓；有学，乃不虚薄杜撰。才学之用于诗者，如是而已。昌黎逞才，子瞻逞学，便与性情隔绝。（《渌水亭杂识》第四卷）
在《渌水亭杂识》中，有着不少纳兰容若自己对于诗词的见解。
在纳兰容若看来，诗歌是心声的流露，要抒写心声，因为诗歌的写作是发乎情止乎礼的。而且在诗歌的写作中，要有学问，才不会去浅薄地杜撰，才会挥洒自如。
他一直在抒写着自己的心声，不加修饰，也不用华丽的辞藻，只是那么简简单单地，把自己的心声自然而然表达出来，却是那么的真实而感人肺腑。
诗之学古；如孩提不能无乳姆也；必自立而后成诗，犹之能自立而后成人也；明之学老杜学盛唐者，皆一生在乳姆胸前过日。
纳兰容若还认为，学习作诗要学习古人，就像小孩子不能没有乳母一样。小孩子是先要有乳母抚养，然后才能长大成人独立的，学习作诗又何尝不是这样呢？前人的诗句就好比是乳母，学习的人就好比小孩子，需要先尽心尽力去学习前人的诗句，然后才能独立。
其实仔细想一想，这和我们现在的学习又有什么不一样呢？
学习之道，古往今来，一脉相承。
师者，传道授业解惑也，那么，学作诗，又何尝不是在学习前人经验的基础上前进呢？
熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟，便是这个道理。
自五代兵革，中原文献凋落，诗道失传，而小词大盛。宋人专意于词，实为精绝，诗其塵饭涂羹，故远不及唐人。
自从五代战争连连，世道混乱之后，中原文化便凋落了，诗歌衰落失传，而填词则兴盛了起来。宋代的人都喜欢填词，专心于此，所以成就极高，但是他们并不喜欢作诗，所以在诗上面，远远不及唐代的人。
诚然，我们现在一说起中国的古典文化，提到的都是“唐诗”“宋词”，能够作为一个时代的象征，那定然是因为在这个方面，有着其他时代所无法企及无法超越的成就，而唐诗宋词，正是如此。
曲起而词废，词起而诗废，唐体起而古诗废。作诗欲以言情耳，生乎今之世，近体足以言情矣。好古之士，本无其情，而强效其体，以作古乐府，殊觉无谓！
有了曲子，词便荒废了，有了词，诗便被荒废了，唐诗兴盛起来，古体诗便渐渐没落。作诗不过是为了抒发心声，所以我们生活在现在这个时代，用近体诗就可以了，不用勉强自己去用那古体诗来抒情。那些好古之人，本来没有什么心情要抒发，只是为了仿古而勉强自己写作乐府，实在是觉得有些莫名其妙。
花间之词为古玉器，贵重而不适用。宋词适用而少贵重，李后主兼有其美，更饶烟水迷离之致。
纳兰词一向被评价为有后主遗风，这是举世公认的。
陈其年在《词话丛编》中写道：“《饮水词》哀感顽艳，得南唐二主之遗。”而唐圭璋也在《词学论丛·成容若（渔歌子）》中这样说过：“成容若雍容华贵，而吐属哀怨欲绝，论者以为重光后身，似不为过。”
“重光”便是后主李煜，而李煜的字，正是“重光”。
不管是当时的人也好，还是现在的人也罢，对纳兰容若的词深得后主遗风的评价，是见解一致的。
而纳兰容若自己呢？
对李后主，纳兰容若推崇备至。
花间之词为古玉器，贵重而不适用。宋词适用而少贵重，李后主兼有其美，更饶烟水迷离之致。
在纳兰容若看来，《花间集》这部中国最早的词总集，就像是贵重的古代玉器一样，漂亮却并不实用。
确实，《花间集》词风香软，用香艳堆砌的辞藻来形容女子，内容不外乎离愁相思、闺情哀怨，倒是开了历代词作的先河，更从张沁的《蝴蝶儿》一词句子“还似花间见，双双对对飞”中得名，香艳旖旎可见一斑。这也就难怪会被纳兰容若形容为古玉器，贵重却不适用了。
而到了宋代，李后主、晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等人，上承花间词，去其浮艳，取其雅致，运笔更加精妙，反映的社会现实更广泛，从而更加婉转柔美或豪放壮阔，开一代别开生面的词风。
而宋词则是适用，却毫无那贵重之感。
在纳兰容若眼中，李后主却是兼得花间词与宋词两者的长处，兼有其美，而且更加具有烟水迷离的美感。
突兀穹窿山，丸丸多松柏。
造化钟灵秀，真人爰此宅。
真人号铁竹，鹤发长生客。
天风吹羽纶，长安驻云舄。
偶然怀古山，独鹤去无迹。
地偏宜古服，世远忘朝夕。
空坛松子落，小洞野花积。
苍崖采紫芝，丹灶煮白石。
檐前一片云，卷舒何自适。
他日再相见，我鬓应垂白。
愿此受丹经，冥心炼金液。（《送施尊师归穹窿》）
康熙十五年的时候，京城里来了个南方的道士，做法颇为灵验，一时间名声大噪。
这位道士名叫施道源，长住在吴县太湖旁边的穹窿山，是个有名的人物，被康熙皇帝召见，来到京城，设醮祈雨。其实皇帝此举，大部分的目的还是在于稳定人心，不过也不知这位施道源是不是真的有些神奇的法力，那雨还真给他求了下来，顿时引得京城人都把他当神仙一样的崇拜。
施道源也并未在京城久留，法事做完，要回穹窿山。就在他离京之前，纳兰容若与他认识了。
一番长谈，纳兰容若知道了很多自己从未听说过的事情，也开始接触到一个自己以前从未考虑要去了解的世界。
那便是宗教。
“愿此受丹经，冥心炼金液。”
从此，纳兰容若开始对道教仙家有了兴趣。
自然，他并不是要出家，更不是要去修仙，他只是带着一颗特有的好奇心，想要去了解那个神奇的、玄妙的世界。
在《渌水亭杂识》中记载了这样一段话：
史籍极斥五斗米道，而今世真人实其裔孙，以符箓治妖有实效，自云其祖道陵与葛玄、许旌阳、萨守坚为上帝四相。其言无稽而符箓之效不可没也。故庄子曰：六合之内，圣人论而不议；六合之外，圣人存而不论。
其实就是说，史书对五斗米道严加斥责，但是现在的真人却正是当初五斗米道创始人的子孙，用符箓收妖很有功效。真人说自己的祖先与葛玄、许旌阳、萨守坚四个人是上帝的四种相貌，这话有些无稽之谈，但是他符箓有用却是实实在在的。所以庄子曾经说过：“六合之内，圣人论而不议；六合之外，圣人存而不论。”
从这里我们可以看得出来，纳兰容若对于道教，对于所谓的“修仙”，还有那些神奇的玄妙的事情，其实是抱着一种好奇的心态的，不否认，也不承认，只是远远地观看着，感受着其中的有趣之处，然后记录下来。
这个时候的纳兰容若，还并不知道，自己在几年以后，会开始对佛法感兴趣，还为自己取了一个“楞伽山人”的号。
第七节 好友会聚一堂
康熙皇帝在平定了三藩之乱后，清廷的国势基本稳定下来，康熙皇帝开始考虑到如何笼络那些前朝的遗老与文人的问题，于是，便在正常的科举考试之外，临时增设了“博学鸿词科”，采用举荐与考试相结合的方式，给予被录取者官职。
开设此科的目的十分明显，想用怀柔手段来笼络明末遗老名士，转为自己所用。所以，在《清圣祖实录》中这样记载，康熙曾称：
一代之兴，必有博学鸿词振起文道，阐发经史，以备顾问。朕万几余暇，思得博通之士，用资典学。其有学行兼优、文词卓越之士，勿论已仕未仕，令在京三品以上及科道官员，在外督、抚、布、按，各举所知，朕将亲试录用。
有了皇帝的命令，各级官员开始奉旨举荐，不少遗民都被列入了举荐的名单之中。康熙又下诏编撰诸经解以及《古今图书集成》。
康熙十八年的时候，博学鸿词科正式开始，当时天下名士，几乎都汇集到了京城。
当然，并不是所有的人，都想要去进士及第，像顾炎武、黄宗羲、傅山等大家，则冒着杀头的危险，公然说“博学鸿词，不如清歌曼舞”，公然拒绝了清廷的招揽。
但是像朱彝尊、严绳孙、姜宸英等人，却陆续来到了京城。后来，更是一举入选，入了翰林院撰修《明史》。
对纳兰容若来说，最让他感到高兴的，就是天南地北的好友们，如今又都汇集到了京城，自己的渌水亭，只怕是又要热闹起来了吧？
出郭寻春春已阑，
东风吹面不成寒，
青村几曲到西山。
并马未须愁路远，
看花且莫放杯闲，
人生别易会常难。（《浣溪沙·郊游联句》）
顾名思义，这是一首联词，就是一人一句，连缀成篇。参与者分别是陈维崧、秦松龄、严绳孙、姜宸英、朱彝尊与纳兰容若。
这是在大家都汇集到京城之后，渌水亭的一次郊游时，不知是谁突然提出这个建议，于是众人纷纷响应，联出了这首《浣溪沙》。
在当时，最轰动的事情，莫过于马上即将举行的博学鸿词科的考试，万众瞩目，也是万众期待。
康熙十七年的年底，一群天南地北，平时只闻其名而从未见过的各地名士们，都在渌水亭，在纳兰容若的介绍之下，相互见面了。
其实他们来到京城，也未必是自愿的，有些人不过是迫于压力而不得已为之，例如严绳孙。
他本来是抱着“君看沧海横流日，几个轻舟在五湖”的心态来到京城的，借口眼睛有毛病，在殿试的时候写完一首《省耕诗》就交卷跑掉了，哪知康熙皇帝久闻严绳孙的名声，钦点“史局中不可无此人”，结果，严绳孙还是没能像自己理想中的那样，五湖泛舟，反倒是进了翰林院，不得不说是造化弄人。
但是对于能在渌水亭中与纳兰容若，还有其他好友们再度重逢，严绳孙还是十分高兴的。
在当时，大家的心情都是十分愉快的，从他们联的词中也可以看的出来，很是欢畅。
“出郭寻春春已阑”——陈维崧
“东风吹面不成寒”——秦松龄
“青村几曲到西山”——严绳孙
“并马未须愁路远”——姜宸英
“看花且莫放杯闲”——朱彝尊
“人生别易会常难”——纳兰容若
前面五句，都是一派的欢欣之意。对这群除了纳兰容若之外都已经年近中年的文人们来说，在这首词中，难得的表现出一种蓬勃向上的生命力，仿佛青春又再度返回了他们的身上一般。
到村子外面去寻找春天的痕迹，但是春天早已经过去了，哪里还能找得到呢？即使如此，那拂面而来的东风，并未让人感觉到丝毫的寒意。大家一路欢快地唱着歌到西山去郊游，即使再远的路，有好友相伴也并不觉得遥远。这时候，朱彝尊则提醒大家，在赏花的时候，也不要放下手中的酒杯，要尽情欢乐才是。
这五句，虽然是不同的人所作，但是不约而同地流露出一种欢畅的气息，最后一句，却结束于纳兰容若的一句“人生别易会常难”。
此时，纳兰容若刚刚经历了丧妻之痛，即使如今好友们再度重聚，也并没有冲淡他心中的忧伤与哀愁，所以，自然而然地，即使是在这样的时刻，他依旧在不知不觉中发出了这样的悲叹。
人生别易会常难。
我们今天能够像这样欢乐地聚集在一起，是多么的难得啊！
分别是如此容易的事情，而相聚却是如此的困难。
与自己的这些至交好友们在一起，在这渌水亭，高谈阔论，议论着自己最心爱的诗词，不用去理会外界的一切风风雨雨。
在纳兰容若的心中，他想必也是想能够一直这样欢乐下去的吧。
且今日芝兰满座，客尽凌云；竹叶飞觞，才皆梦雨。当为刻烛，请各赋诗。宁拘五字七言，不论长篇短制；无取铺张学海，所期抒写性情云尔。（《渌水亭·宴集诗序》）
文人的游戏方式很多，像之前的《浣溪沙·郊游联句》就是一种，若要举例，《红楼梦》中倒是不少，大观园中，贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、探春等人结了海棠诗社，或者限定韵脚各写诗句，或者就是在限定的时间内完成命题诗。而在渌水亭，文人们的游戏，想来也差不多。
在后来记录这次欢聚的《渌水亭·宴集诗序》中，纳兰容若这样写道：“当为刻烛，请各赋诗。宁拘五字七言，不论长篇短制。”
很好理解，就是说，他们把蜡烛刻上刻度，限定了时间，然后各自赋诗。
十分的文雅。
纳兰容若为这次的聚会写的这篇诗序《渌水亭·宴集诗序》，与他以前的作品不同，并不是一首词或者一首诗，而是一篇骈文。
骈文全篇以双句为主，常用四字、六字句，讲究对仗的工整，还有声律的铿锵。
纳兰容若的这篇是典型的骈文，而且写得十分优美，称之为清代以来最美的骈文，也不为过。
全文如下：
清川华薄，恒寄兴于名流；彩笔瑶笺，每留情于胜赏。是以庄周旷达，多濠濮之寓言；宋玉风流，游江湘而讬讽。文选楼中选秀，无非鲍谢珠玑；孝王国内搴芳，悉属邹枚黼黻。
予家象近魁三，天临尺五。墙依绣堞，云影周遭。门俯银塘，烟波晃漾。蛟潭雾尽，晴分太液池光；鹤渚秋清，翠写景山峰色。云兴霞蔚，芙蓉映碧叶田田；雁宿凫栖，粳稻动香风冉冉。
设有乘槎使至，还同河汉之皋；傥闻鼓枻歌来，便是沧浪之澳。若使坐对亭前渌水，俱生泛宅之思；闲观槛外清涟，自动浮家之想。何况仆本恨人，我心匪石者乎！
间尝纵览芸编，每叹石家庭院，不见珊瑚；赵氏楼台，难寻玳瑁。又疑此地田栽白璧，何以人称击筑之乡；台起黄金，奚为尽说悲歌之地！
偶听玉泉呜咽，非无旧日之声；时看妆阁凄凉，不似当年之色。此浮生若梦，昔贤于以兴怀；胜地不常，曩哲因而增感。
王将军兰亭修禊，悲陈迹于俯仰，今古同情；李供奉琼宴坐花，慨过客之光阴，后先一辙。但逢有酒开尊，何须北海，偶遇良辰雅集，即是西园矣。
且今日芝兰满座，客尽凌云；竹叶飞觞，才皆梦雨。当为刻烛，请各赋诗。宁拘五字七言，不论长篇短制；无取铺张学海，所期抒写性情云尔。
纳兰容若一贯主张“性灵”，是说在填词写诗的时候，要遵从自己的心声，描写心意，抒发出自己最真挚的情感，才能感动其他人，在这篇诗序中，他再一次专门提起“无取铺张学海，所期抒写性情云尔”，强调“性灵”才是创作的关键与宗旨。
而因为他自身的性格原因，还有经历，在繁花似锦的时候，他总是会看到一些表象之外的东西。
此地田栽白璧，何以人称击筑之乡；台起黄金，奚为尽说悲歌之地！
偶听玉泉呜咽，非无旧日之声；时看妆阁凄凉，不似当年之色。此浮生若梦，昔贤于此兴怀；胜地不常，曩哲因而增感。
当众人都为金碧辉煌的宫殿而感慨的时候，他却想到了时代的兴替。再华丽的宫殿，也抵不过时间的洪流，如今再看，废墟凄凉，完全没有当年辉煌的影子。
当真是浮生若梦。
藕风轻，莲露冷，断虹收，正红窗初上帘钩。田田翠盖，趁斜阳鱼浪香浮。此时画阁垂杨岸，睡起梳头。
旧游踪，招提路，重到处，满离忧。想芙蓉湖上悠悠。红衣狼籍。卧看少妾荡兰舟。午风吹断江南梦，梦里菱讴。（《金人捧露盘》）
在纳兰容若的好友之中，有一个经常出现的名字，那便是严绳孙。
严绳孙，字荪友，又字冬荪，号秋水，江苏无锡人，非常擅长画花鸟、人物，而且也擅长诗词，著有《秋水集》。
他是明朝的遗少。他的祖父就是明末时候的刑部侍郎严一鹏，也算是名门之后。明朝灭亡，清廷入关之后，他便断绝了入仕做官的念头，一心投入了诗词与书画的世界。
占得红泉与绿芜，不将名字挂通都。
君看沧海横流时，几个轻舟在五湖。
这首《自题小画》，便是他写给自己的一首七绝。
“君看沧海横流时，几个轻舟在五湖”，颇有些自嘲与讥讽的味道。
他本来无心进入官场，为清廷效力，连殿试都是敷衍了事，哪知却偏偏逃不脱入仕的命运。
严绳孙后来还是不可避免地当了官，没做几年，昔日的好友之间，也渐渐地开始有了这样那样的矛盾。
纳兰容若往日的书法老师高士奇，渐渐得到康熙的重用，但是高士奇却与纳兰容若的好友朱彝尊、秦松龄等人有着过节。在这官场的角力中，本来就无心官场的严绳孙，见好友朱彝尊被贬官，秦松龄也被夺去了职位，更加对官场失去兴趣，毅然抽身，返回自己的家乡专心画画去了。
他本来就打算以明朝遗少的身份终老一生，这样的结局，对他来说也并无不妥。
只是对纳兰容若来说，遗憾的，自是好友一个接一个地离去。
纳兰容若想必是十分怀念当初渌水亭中相聚，共吟诗词的热闹场面的吧？
那时候，严绳孙还在，朱彝尊还在，秦松龄也还在，哪里想得到如今的四下离散，凋零画面呢？
又一年，净业寺中的莲花再度盛开了。
故地重游，纳兰容若见到这依稀不变的场景，又何尝不感慨万千呢？
当日还在渌水亭饮酒赋诗，何等的热闹？何等的欢乐？更曾与严绳孙一同前往净业寺观莲，如今，已物是人非，好友们都散尽了，什么时候才能再度相聚呢？
后来，纳兰容若随着康熙皇帝南巡，来到无锡，景点山水处处都能见到好友严绳孙的留笔题字，以这样的方式，与久违的好友再度相见，何尝不是“旧游踪”呢？
但“重到处，满离忧”，如今自己的心境，与当年已大不相同。
人与人的聚散离合，竟是这般的无奈，又是这般的让人疲倦。
第八节 一生至交顾贞观
在纳兰容若的至交好友之中，有一人的名字，是不得不提的，那就是顾贞观。
他与纳兰容若携手营救吴兆骞一事，传为佳话。
纳兰容若与顾贞观以五年之约为期，救出吴兆骞，而当时谁也想不到，康熙二十年吴兆骞当真回到了京城。
君子之约，竟是分毫不差！
在纳兰容若的渌水亭中，盖有几间茅屋。
也许是因为纳兰容若骨子里的那股向往山野隐士之意，在自己的别墅里盖上这么几间茅屋，别人看了大概觉得不解，纳兰容若却没有觉得有什么不妥的地方。反而在茅屋盖成后专门写了诗词送到江南，送到三年前就已经离开京城的顾贞观手中。
在豪门朱户中修建农家的茅舍，似乎是一种贵族之间的风尚，在《红楼梦》中，作为荣华富贵象征的大观园，也修建了一座“稻香村”，不但是三间大茅屋，更是养了鸡鸭之类，农家生活模仿得有模有样。
当时的有钱人在庭院中修建农屋，无非是大鱼大肉吃多了，想换一下口味，尝尝清淡小菜，感受一下农家“鸡飞过篱犬吠窦”的田园生活，要当真叫那些老爷太太少爷小姐们切身感受一下“昼出耕田夜绩麻”的生活，只怕就叫苦不迭了。
但是，纳兰容若修建这几间茅屋的目的，却完全不同。
“君自见其朱门，贫道如游蓬户。”
这是出自《世说新语》里面的一个小故事。
高僧竺法深成为简文帝的贵宾，经常出入豪门朱户，丹阳尹刘谈便问：“道人何以游朱门？”竺法深答曰：“君自见朱门，贫道如游蓬户。”意思是说，丹阳尹刘谈问竺法深，说您是个和尚，怎么频繁地出入豪门朱户呢？竺法深回答说，在您的眼中是豪门朱户，高门大宅，但是在贫道的眼中，却和平民百姓的草舍茅屋没有什么两样。
这个典故，也是当初纳兰容若用来劝慰顾贞观的。
当初，顾贞观与纳兰容若交好，经常出入明珠府与渌水亭，惹来很多非议。
不过也难怪，毕竟纳兰容若乃是当朝豪门权贵之子，顾贞观不过一介布衣，很多人都认为顾贞观与纳兰容若结识，是趋炎附势另有目的。
世人议论纷纷，顾贞观也因此有些不自在起来，就在此时，纳兰容若以一句“君自见其朱门，贫道如游蓬户”，完全打消了好友的顾虑。
但是，天下没有不散的宴席，顾贞观终究还是离开了京城，回到江南。
回想起以前那些融洽欢乐的日子，纳兰容若便在自己的渌水亭，修建了几间茅屋。也是想告诉顾贞观，朱门绣户并不适合我们，这乡野茅屋才是我们真正的归宿，如今，茅屋已经修好，好友也该回来了吧？重新回到那段欢乐的日子里去。
“聚首羡麋鹿，为君构草堂。”
于是，纳兰容若一次又一次地向顾贞观发出召唤，希望他能够回到京城，回到自己身边，一阕《满江红》，几乎是毫无保留地抒发出了自己的心声。
问我何心，却构此、三楹茅屋。可学得、海鸥无事，闲飞闲宿？百感都随流水去，一身还被浮名束。误东风、迟日杏花天，红牙曲。
尘土梦，蕉中鹿。翻覆手，看棋局。且耽闲殆酒，消他薄福。雪后谁遮檐角翠，雨余好种墙阴绿。有些些、欲说向寒宵，西窗烛。
若要问我为什么要修建着三间茅屋，那远在千里之外的梁汾好友啊，你应该是最清楚的，不是吗？
那富贵荣华的豪门朱户生活，其实并不适合我。多想像那自由自在的海鸥一样，能够随心所欲地飞翔啊，一切的烦恼都付之流水。但现实却是，我如今还被这现实的虚名给牢牢地束缚着，白白地耽搁了东风的轻拂，杏花天的美丽。
对纳兰容若来说，杏花天与浮名，他更在意哪一个，自是不言而喻的。在这首词中，纳兰容若更是清楚地告诉了顾贞观，如今这些官职什么的，不过是浮云，我怀念的还是当初与你在一起的日子，吟诗作词，何等的欢畅！
世事如梦非梦，真真假假难辨。
“尘土梦，蕉中鹿”，出自《列子·周穆王》中的一个典故。
昔日郑国人在山里砍柴的时候，杀死了一只鹿。他生怕被人看见，于是急急忙忙地把那只鹿藏到一个土坑里，还用蕉叶遮盖，哪知道这个人记性不太好，刚做过的事情就给彻底忘记了，不但不记得自己刚才藏鹿的地方，还以为是自己做了一场梦，回家的路上边走边念叨。他念叨的话被另外一人听了去，就依着他所讲的找到了藏鹿的地方，取走了鹿。
这人喜滋滋地扛着鹿回家，给妻子讲述了事情的原委，妻子说：“你大概是梦到有这么一个人打死了鹿吧？如今当真扛回来一只鹿，难道是梦变成了现实吗？”
这个人笑着回答：“不管是不是梦，反正鹿是真的，不是吗？”
庄周晓梦，谁知是在梦里梦外呢？
故事要是到这里结束，倒也算有趣，哪知还有下文。
那个砍柴的人回家之后，越想越觉得，那杀鹿的感觉是这样的真实，应该不是梦吧？他冥思苦想，结果日有所思，夜有所梦，居然给他梦到了那个藏鹿的地方，还梦到有人取走了他的鹿。醒来之后，他就找到那人，两人争执起来。
鹿究竟算是谁的，这可是公说公有理，婆说婆有理的事情，双方争执不下，就打起了官司，状纸告到了士师那儿。
这官司委实有些古怪，一时间士师也不知该怎么判决好，最后这样下的结论——
砍柴人打死了鹿，以为是做梦；后来那人取走了鹿，也以为是在做梦，这说明你们两人都以为是梦，并未真正得到这只鹿，不如分开两边，一人一半吧。
后来事情传到郑国国君的耳朵里，国君也觉得有趣，就拿这件事情去问国师，国师便说：“到底是不是梦，并不是我们所能判断清楚的，只有黄帝与孔子二人才能分辨，但是此二人早已不在这个世间，所以，就不妨以士师的判断为准吧。”
所谓“庄周晓梦迷蝴蝶”，有时候，梦境与现实的界限是如此模糊，难以分辨。
纳兰容若在这里用了这个典故，颇有点为自己和顾贞观感慨的意思，下一句“翻覆手，看棋局”，更是清楚地写出，这世事反复无常，就像那棋局一样，输赢不定。
顾贞观一生坎坷，半世艰辛，纳兰容若是不是从他的身上，也隐约看到了自己的一些影子呢？
当然，论际遇，两人是截然不同的。
但是际遇如此天差地别的两人，却能一见如故，互为知己，不得不说，在他们两人之间，定是有些方面是相同的。我想，相同的正是这首《满江红》中的那句“百感都随流水去，一身还被浮名束”吧？
康熙二十年的时候，一位不寻常的客人，从塞北苦寒之地的宁古塔，来到了京城。
“绝塞生还吴季子”，此人正是吴兆骞。
吴兆骞被流放宁古塔，到如今，已经过去了二十三年。
他的到来，顿时震惊了整个京城。
很多人都还记得纳兰容若与顾贞观约定的五年之期。
又有多少人是抱着一种看笑话的心态，来看待纳兰容若与顾贞观的营救之举呢？
吴兆骞一案是顺治皇帝亲自定的案，后来经过纳兰容若等人的大力斡旋，康熙特赦，吴兆骞终于得以回到了中原。
才人今喜入榆关，回首秋笳冰雪间。
玄菟漫闻多白雁，黄尘空自老朱颜。
星沉渤海无人见，枫落吴江有梦还。
不信归来真半百，虎头每语泪潺湲。
对于吴兆骞的平安归来，纳兰容若真是欢喜万分。
他并未见过吴兆骞，唯一的联系，就是因为他们共同的朋友——顾贞观。
倾盖如故，指的便是此了吧。
即使素不相识，只因顾贞观是自己的朋友，所以，他的朋友也是自己的朋友！朋友有难，怎么能不倾力相助呢？
说纳兰容若行事古风，就是因为此，但我更愿意说，公子侠骨丹心，当不为过！
在宁古塔二十多年的艰苦日子，吴兆骞早已不是当年那个意气风发的轻狂文人，白山黑水的苦寒让他两鬓苍苍，形容憔悴。
见到历经艰险终于生还的吴兆骞，顾贞观潸然泪下。
第二年的正月，上元夜，纳兰容若邀请了一干好友在花间草堂集会，饮酒赋诗。
当时赴宴的人，有曹寅、朱彝尊、陈维崧、严绳孙、姜宸英等，还有顾贞观和刚刚返京的吴兆骞。
花间草堂便是当初纳兰容若为顾贞观修建的茅屋，名字起自《花间集》，大家汇集于此，看着走马灯上琳琅满目的图案，纷纷填词作诗。
走马灯转来转去，转到纳兰容若面前的时候停了下来，正好是一幅文姬图。
文姬，是汉代才女蔡文姬。
这也是一位命运多舛的女子，身为当时大名鼎鼎的文学家、书法家蔡邕的女儿，自小耳濡目染，博学多才，先是嫁给了卫仲道，夫妻恩爱，哪知不到一年，丈夫就病故了，蔡文姬回到娘家，父亲又被陷害入狱而死，她自己也被匈奴掳走。匈奴兵见她年轻貌美，就献给了匈奴左贤王为妃，一去就是十二年，直到后来曹操统一了北方，想起恩师蔡邕，用重金赎回了蔡文姬，成就“文姬归汉”的佳话。
蔡文姬也是著名的才女，为后世留下了传颂千年的《胡笳十八拍》与《悲愤诗》。
后来，唐朝诗人李颀这样写道：
蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍。
胡人落泪沾边草，汉使断肠对归客。
如今，眼前白发苍苍的吴兆骞，与昔日的蔡文姬是何其的相似。
一样悲伤，一样坎坷。
吴兆骞是当世的名士，蔡文姬是当时的才女，时间穿越千百年，命运再度轮回重现。
于是一首《水龙吟》，纳兰容若一挥而就。
须知名士倾城，一般易到伤心处。柯亭响绝，四弦才断，恶风吹去。万里他乡，非生非死，此身良苦。对黄沙白草，呜呜卷叶，平生恨、从头谱。
应是瑶台伴侣。只多了、毡裘夫妇。严寒觱篥，几行乡泪，应声如雨。尺幅重披，玉颜千载，依然无主。怪人间厚福，天公尽付，痴儿呆女。
在这首词中，纳兰容若以蔡文姬来比拟吴兆骞，是那么顺理成章。
“须知名士倾城”，古来倾城的，又岂止是美人呢？才子名士，不是一样也能倾城的吗？
当年蔡邕曾用柯亭的竹子来制作笛子，笛声独绝，如今，柯亭声绝，蔡邕已死，那精通音律的蔡文姬，却被掳到了千里之外的匈奴。
那时候，卫仲道刚刚病故没多久，悲伤之中的蔡文姬，哪里还有心情弹琴呢？
“四弦”，出自《后汉书·列女传》引《幼童传》中的记载，说一天夜里，蔡邕弹琴的时候，一根琴弦断了，当时年幼的蔡文姬就说，断掉的是第二根琴弦。蔡邕觉得讶异，以为是女儿偶然猜中，于是又故意弄断了一根，蔡文姬又说，断掉的是第四根，还是说中了，丝毫不差。蔡邕十分惊奇，不禁感慨自己女儿的音乐才华已经远远超越了自己，因而蔡文姬得了“四弦才”的雅致别号。
如果不是因为乱世，如果不是因为这些不幸，以蔡文姬之才貌双全，即使成为皇帝后妃也不为过的吧？更遑论是与丈夫恩爱幸福，终老一生呢？
可命运是如此的残酷，她如今却是身在万里之外的匈奴，与匈奴王成为了夫妻。她怎能不思念着家乡、思念着中原？但只能两行清泪潺潺而下。
纳兰容若的这番描述，虽然是命题而作，写的是蔡文姬，但是结合当时吴兆骞的遭遇，又何尝不是在说的吴兆骞呢？
这首《水龙吟》，后来极具盛名。
纳兰容若在这首词中，用典之纯熟，已经臻于化境，古时的典故与现在的现实相互混合，亦真亦假，亦梦亦幻，把蔡文姬的典故化用到吴兆骞身上，写的是那么自然，没有丝毫生硬之处。
在那北风呼啸的地方，每当风中传来胡笳乡曲，吴兆骞是不是也像当年的蔡文姬一样，思念家乡，潸然泪下呢？
后来，蔡文姬被曹操用黄金玉璧赎了回来，而吴兆骞，也被自己和顾贞观千里迢迢地营救回来，是不是也该苦尽甘来了呢？
康熙二十一年，新年刚过，吴兆骞就成为了纳兰容若的弟弟揆叙的授课老师。秋天，他南归省亲。
也许是二十多年的苦寒岁月，让吴兆骞再也无法适应江南的温暖天气，再加上常年居住在宁古塔的恶劣环境中，严重损害了他的健康，吴兆骞一病不起，康熙二十三年在京师病故。
对于吴兆骞的身故，纳兰容若是十分悲伤的。他在随同康熙南巡离京之前，曾经给严绳孙写过一封信，信中就说，吴兆骞病重，我这一去，回来的时候还不知能不能再见到他。不无哀叹之意。
在当年那个上元夜，他写下那首《水龙吟》的时候，曾经在结尾写过这么一句“怪人间厚福，天公尽付，痴儿呆女”。
就像俗话所说的那样，傻人有傻福。从吴兆骞的遭遇，纳兰容若不禁这样问道，为什么上天总是把福泽赐予那些平庸之人呢？为什么像蔡文姬这样的倾城才女，一生的遭遇会如此的悲惨？像吴兆骞这样的倾城名士，又为什么会如此的坎坷呢？
这是纳兰容若对命运无声的质问。
那时候他也完全没有想到，后来这几句话，竟是也应在了他的身上，情深不寿。
