胡笳，湖南人，生于1914年，1930年在北平考入“明月歌舞团”。她原是北平艺术专科学校的学生，歌与舞都受过基本功训练，人又生得娇小玲珑，很有艺术气质和天赋。她歌声甜美，又会表演，进入“明月”不久就成为骨干，有了名气，是“明月”的主要演员之一。除了在黎锦晖的歌舞表演曲中扮演角色，胡笳还登台演唱时代曲，《北洋画报》曾刊出她在台上引吭高歌的剧照。1931初随“明月”赴上海后，为百代灌录的第一张唱片是黎锦晖的名曲《小小茉莉》。这首歌不仅当时十分走红，白虹、周璇都曾在电台播唱，50年代以后，港台歌星、影星李丽华等人也曾翻录。
1932年—1933年，胡笳和黎莉莉一起为胜利唱片公司灌录过黎锦晖的名曲《鲜花新婚》和《月夜箫声》。1933年“明月”停办，胡笳离开“明月”，进入明星影片公司，她灌录的电影插曲和时代曲还有《龙翔凤舞》、《影城艳史》、《晚安》和《应否》。最著名的是1935年她在影片《船家女》中扮演歌妓时演唱的片中插曲《神女》，她的声音如泣如诉，感人至深。在当时的歌坛、影坛胡笳都很活跃，《北洋画报》不断刊出她的照片。但她没有在这条路上继续走下去，不久就和上海东华足球队的名将—左前锋陈洪光结婚，退出了歌坛和影坛，做起了家庭主妇。但她和明月社的姐妹仍然保持着深厚的感情，特别是和王人美关系密切。1938年王人美和金焰逃离上海时，是胡笳的丈夫，当时在上海太平保险公司任职的陈洪光，对他们给予了帮助。他们用陈洪光和胡笳的名义买了直达香港的船票。出发的那一天，陈洪光和胡笳夫妇在码头上接受检查，上了船。王人美、金焰和吴永刚、刘琼、严斐等人雇了一艘摩托艇，把摩托艇开到大船旁边，开船的汽笛响起时，王人美、金焰上了大船，陈洪光、胡笳下到摩托艇上，让金焰和王人美安全地逃离了日本人的魔掌。
中国流行歌坛的第一位男歌星、歌圣——严华
严华是中国流行歌坛著名的作曲家、词作家，也是一位红极一时、光芒四射的歌星。
严华是“明月”出身的中国第一位演唱时代曲的男歌星，历经沧桑，他的知名度，他的历史地位，无人可以替代。
30年代初，黎锦晖的时代曲广泛流行时，演唱者以女歌星为主，男声歌唱演员，多是与女歌星对唱。严华第一次登台与王人美对唱《银汉双星》，就引起轰动，并灌录了他走上歌坛的第一张唱片。从这时开始，他和王人美对唱灌录的唱片有《叮叮当太太》、《你不要说不》、《玛丽若是你愿意》、《梅花接老爷》、《闺房之乐》、《双摇舟》等多首，这些歌多数都十分流行。此期间他灌录的唱片还有和黎莉莉对唱的《心上裂痕》，和薛玲仙对唱的《南海美人》、《说爱就爱》，和袁美云对唱的《好时光》，和白虹对唱的《穷快活》等黎锦晖的时代曲。他自己独唱灌录唱片的黎锦晖歌曲有《中华之光》、《人道曲》、《新渔光曲》、《醉汉之歌》等，30年代初他已是著名的红歌星了，他是黎锦晖的时代曲捧红的中国流行歌坛的第一位男歌星。
1934年严华开始组织“新华歌剧社”的演员到电台播音，他也和周璇结伴对唱或自己独唱，广播里总是可以听到他的声音。由于他和周璇在歌坛的知名度越来越高，1934年7月13日胜利唱片公司为他和周璇重录了黎锦晖的名曲《桃花江》。
1935年8月创刊的《歌星画报》，已把严华称为“桃花太子”。获得这一美誉，和他与周璇在电台对唱《桃花江》又灌录了《桃花江》的唱片，都极受听众欢迎有着直接关系。
“歌舞团”时代结束，严华的艺术生涯，进入了一个新的阶段，这个阶段他转向以写歌为主，主要以著名作曲家的身份活跃在流行歌坛，同时也灌唱片，是红极一时的男歌星。
严华的歌声韵味独特，被称为“严派”。他能自成一派，不只是指他的音色与众不同，还包括他对如何才能唱好与传统的、外来的歌曲都不同的时代曲，所做的一种探索与追求。他是开创男声演唱时代曲也用轻声唱法的第一人，这是他对中国流行音乐的历史发展做出的独特贡献。
中国流行歌坛的第一位歌后——白虹
1934年的流行歌坛，为中国的流行音乐史写下了重要的一页。
由上海《大晚报》独家发起和承办的中国首届“三大播音歌星竞选”活动，产生了中国第一位时代曲歌后—白虹。这次活动，在当时影响巨大，今天看，意义深远。
白虹当选歌后绝非偶然。在《大晚报》1934年6月14日发布竞选结果的同一版，发表了一篇署名为丁悚的文章，标题是《介绍白虹女士》的文中说：
……白虹小妹妹，原名白丽珠，芳年刚十五……民国二十年，（1931年），黎锦晖特委其弟景光赴平，考选新人十余名来沪，白女士亦其中之优材生也。练曲习琴，勤勉不懈，转瞬逾三年，佳绩如历九年。盖学钢琴者限九年入门，始能奏繁复之曲，白女士三年有成，不论新曲新歌，对谱即能自弹自唱，且第一度即能使板准腔圆。虽环境有以致之，然非勤修苦练安能臻此？我为最嗜新歌者，几无日不偷闲从无线电收音机中听曲，偶汇记白女士所唱者，都三百余首，无不精娴。其它属于儿童剧曲、歌舞表演曲等等，当在一千首以上，黎著歌曲已有二千七百余阕，白女士既对谱能歌，则其能唱之曲竟可谓无穷数。人美下野，当以白虹为歌坛之主，此至公无偏之论，众无异议。
这份史料告诉我们：白虹1931年进入“明月”，在只有三年的时间里，她依靠自己的勤学苦练，钢琴已能对谱自弹自唱，就是第一次唱的新歌，也能唱得“板准腔圆”。在电台播音唱过的歌已有300余首，加上黎锦晖的儿童歌舞剧和歌舞表演曲，达到了一千首以上。王人美下野（王人美转向影坛，唱歌已不是主业），当以白虹为歌坛之主，这是大家公认的。
《大晚报》为了搞好这次竞选活动，从5月2日开始，开辟了一个“今日精彩播音”栏目，预报各播音团体的歌星，每天都在什么时间、哪家电台、唱什么歌，这个栏目一直持续到7月9日才停办。根据“明月社”每天的预报，此期间，白虹在电台播音演唱的时代曲，除了一首张簧的《回忆》，其余都是黎锦晖的歌。她灌录的黎锦晖时代曲唱片数量上超过了王人美，是灌录黎锦晖时代曲唱片最多的歌星，可以说她是黎锦晖的时代曲打造出来的中国第一位时代曲歌后。
白虹，蒙族，1920年生于北平，1931年11岁时进“明月歌舞团”，随“明月”赴上海。她年纪小又生得活泼可爱，团里的哥哥、姐姐们都叫她“小白子”。
1933年5月，“明月歌舞剧社”宣布解散，白虹和黎明健、张静、张簧、张弦没有离去。黎锦晖安排他们到“中华”、“建光”等民营电台播音，为商品作广告。白虹的声音浑厚又甜美，很快在歌坛走红，开始为百代和胜利唱片公司灌录唱片。她为“百代”灌录的第一张唱片是《祝您晚安》，她为胜利唱片公司灌录的第一张唱片是《慈母摇篮曲》。
当选歌后的白虹，除了灌录唱片，继续到电台播音。1935年8月创刊的《歌星画报》，第一期即以白虹的照片作封面，每期都有关于白虹的报导。第一期发表了白虹的署名文章《随便写写》；第三期的《读者园地》栏，发表了一篇署名“松江吴芳灵”的文章，标题是《闲话红星》，文章说：
……红星是谁？不用噜苏，凡是酷爱歌咏的，能随便哼哼现代新歌的，更是领略过她那一腔清脆歌喉的，谁多知晓，她很早的和周璇、汪曼杰获得三大歌星的头衔。她是歌咏界的前辈，具有悠久的历史，是明月社的一名得力社员，灿烂的歌星。瞧吧！她那一副圆圆的脸蛋儿，一个健美的身躯，更显得她是歌唱的（头儿）呢！
她天赋着一条好珠喉，唱得一口妙婉声，偶歌一曲，是这样天真地、温柔地含蓄着艺术的风味。原来她的心灵是温和绵绵的。当我们在度过了寂寞烦恼的时光里，希奇！只是送来了她那一缕清幽婉转的歌声，哈！毕竟软化了！一切的苦闷、悲哀，无形地抛入九霄云外，她是人间的天使呀！
严格的说，白虹给我们的印象始终太深刻了！等着吧！愿她的毅力和精神，她定有更好的进取贡献给我们呢！在不久的将来。
媒体的报导，说明白虹当时在流行歌坛的地位，她是继王人美之后的“歌坛之主”。
1935年初，黎锦晖恢复“明月歌剧社”，白虹是演员中的女一号。“明月社”的传统节目—《花生米》和《野玫瑰》，过去都由王人美主演，这时的女主角都由白虹担当。这一年的秋天，黎锦光从庐山回到上海，又回到“明月歌剧社”担任剧务主任。他改编的歌舞剧《桃花太子》，也由白虹和严华主演。此时的白虹，一面演戏一面到电台播音，黎锦光和她们（白虹、黎明健、张静）一起跑电台，为她们伴奏。这年11月以后，“明月社”不再组织演员到电台播音，但白虹仍时有电台邀去唱歌，只是不再以“明月社”的名义了。
1936年5月，白虹随“明月社”去南京，在南京世界大戏院主演了歌舞剧《野玫瑰》、《花生米》和《桃花太子》，她的歌声和演技都受到好评。返回上海后，7月随黎锦光、严华率领的“大中华歌舞团”赴南洋群岛巡回演出。此时的黎锦光和白虹，已由师生关系变为夫妻关系。他们跑遍了南洋群岛各埠，白虹的歌与舞倾倒了那里无数的歌迷，博得年轻人，特别是青年学生的喜爱。随团前往的乐队演奏员严个凡，在新加坡写词谱曲创作了一首别具一格的歌—《疯狂乐队》。这首歌使用了钢琴、铜鼓、小喇叭等多种西洋乐器，由白虹嘹亮的声音演绎得热闹非凡，成为白虹在南洋唱红的一支名曲。
1937年5月，“大中华歌舞团”在巴达维亚就地解散。团员们回国时，白虹因怀孕留在当地，她在那里生下了她和黎锦光爱情的结晶—一个可爱的女儿，他们为女儿取名南洋，用以纪念这次南洋之行。
回到上海，黎锦光连续为白虹写了《要嫁妆》、《小寡妇诉苦》、《南洋佳偶》，根据蒙古民歌改编了一首《郎和姐儿》，这四首歌都由“百代”录了唱片，但都没走红。
黎锦光毕竟是白虹的丈夫，这首不红还有下一首。1938年—1945年，他为白虹写了《恋歌》、《花儿你可爱》、《你到底怎么样》、《卖花翁》、《闹五更》、《旋舞之歌》等多首时代曲，数量上与黎锦光这段时间为周璇写的时代曲不相上下，只是白虹演唱的黎锦光时代曲，走红的数量和程度都不及周璇。也就是这段时间，周璇、白虹在流行歌坛的位置发生了变化，周璇的影响和知名度超过了白虹。
然而，白虹还是白虹，她是流行歌坛的第一位歌后，她是有实力的。她演唱的黎锦光的《卖花翁》和《闹五更》，当时曾十分走红。特别是黎锦光根据湖南民歌改编的《闹五更》，被白虹唱得热闹非凡，红极一时，以至有人竟误以为这首《闹五更》是白虹的成名曲。只是《闹五更》问世的时间是1940年，白虹成名的时间是1934年，时间上相距六年，白虹因《闹五更》成名之说无法确立。
1941年，出道不久的李厚襄为白虹写了一首《郎是春日风》。这首歌是白虹40年代最走红的代表作。同年，严折西为白虹、严华写的《人海飘航》，由他俩对唱也很流行。不久，白虹又唱了一首《河上的月色》，也是白虹40年代红极一时的名曲。
南洋归来，白虹进入新华影业公司，当时的“新华”、“华新”、“华成”是一家公司的三个招牌，老板都是张善琨。1939和1940两年，白虹参与了这三家公司的《武则天》、《云裳仙子》、《播音台大血案》、《三剑客》、《刁刘氏》、《潇湘夜雨》等6部影片的演出，但都不是女一号。导演发挥她的特长，让她每片必歌，6部影片中她唱了9首歌，但都不十分走红。1941年她转入金星影片公司，一年间连续主演了《无花果》、《孤岛春秋》、《玉碎珠圆》、《地老天荒》四部影片，演唱了9首片中插曲。吴村词曲的《春之舞曲》；吕莎词曲的《莎莎再会吧》；郑小秋词金玉谷曲的《埋玉》；舒适词李厚襄谱曲的《镜花水月》，都被白虹唱得红极一时。特别是其中的《莎莎再会吧》和《埋玉》，是两首风格独特，演唱难度很大的歌。《莎莎再会吧》用跳跃、轻快的旋律来演唱离别之情，就要哽咽、流泪的时候，却又一下子变得欢快，白虹把情感控制得极有分寸，恰到好处。《埋玉》是黎锦光用评弹风格的曲调，谱写的一首悼念已经骨埋黄泉的“玉人”的挽歌。郑小秋的词写得情真意切，诗意浓浓。白虹的演唱声情并茂，催人泪下。这两首歌充分显示了白虹声乐上的功底和功力，得到了很高的评价。
华影时期，白虹在影片《美人关》中演唱的《我要你》，是她演唱的两首陈歌辛电影歌曲中一首很走红的歌。
1946年以后，白虹灌录的时代曲唱片数量超过周璇。黎锦光的《花之恋》、《可怜的爸爸妈妈》、《雨不洒花花不红》；严折西的《恼人的夜雨》、《夕阳无限好》、《被刺的手》；姚敏的《蔷薇花》、《我要回家》、《爱情与黄金》、《同心谣》、《纺棉花》；李厚襄的《乘风破浪》、《不了情》；刘如曾的《醉人的口红》等。这些歌都由百代灌录唱片，流行一时。
1947年和1948年，白虹灌录过影片《天罗地网》、《卿何薄命》和《夜莺曲》中的插曲《归来吧》、《月下悲思》和《朗朗月》。1948年她和梅熹合作主演了“华光”影片《雾夜血案》，演唱了片中插曲《浪花》和《别走得那么快》。这部影片是白虹的最后一部影片，片中两首插曲是白虹的最后一张唱片，由百代公司录制。
白虹歌影剧三栖，她在歌剧《上海之歌》中演唱的《哥哥你爱我》和《忘了我吧》，都受到好评。在歌剧《霓裳曲》中用美声唱法和乔奇一起引吭高歌，倾倒了无数的观众和歌迷。
白虹和时代曲曲王黎锦光的结合，曾被人们称道和赞美，40年代末他俩的感情亮起了红灯，白虹提出分手，亲朋好友的劝说都无济于事，她离意已决，1950年1月24日他俩联合发表了“脱离同居关系的声明”。
和黎锦光分手后的白虹回到故乡北京，和曾经上过银幕的话剧演员毛燕华重组家庭。
白虹的第二次婚姻应该很幸福，她身患癌症后，毛燕华对她关怀、呵护、陪伴着她直到1992年5月28日17时55分白虹与世长辞。
40年代白虹曾几次应邀赴新加坡、马来西亚、菲律宾等地登台献歌，最后一次是1947年随明星剧团赴菲律宾演出。那高高的椰子树，醉人的椰子香，那热情观众的掌声，都使白虹无法忘怀。她曾用录音带通过广播向南洋的歌迷们问好，并表示希望能旧地重游。由于病魔袭击，她的愿望没能实现。她家中珍藏着20多盒她自己歌曲的录音带，一本海外评论她的剪报，还有一本厚厚的“白虹歌曲选集”。这些都是南洋的歌迷们寄给她的。这些歌曲经过最新的数码清洗法处理，效果极佳。她在病床上反复聆听自己早年唱过的歌，在这些使她重温半个多世纪人生历程的歌声中，走完了自己人生旅途的最后一段时光。
白虹逝世后，海外掀起了“白虹热”，马来西亚的电台播放了白虹生前的谈话录音，并安排了“怀念专辑”。新加坡和菲律宾的报刊都发表文章，对白虹的演唱给予很高评价，对她表示深切的悼念。香港的百代唱片公司出版了《白虹之歌》的专辑。一个艺术家能如此为同时代人和后人念念不忘，她当可含笑九泉了。
中国流行歌坛最亮的一颗星——周璇
