王芳芳
我与王玉宝先生认识很偶然。王先生看了我写的一本关于宋词的小书，几番辗转找到了我，将他创作的词作惠赠于我。作为一个对中国传统文化并不算很了解的普通写作者，对王先生素昧平生的厚爱，我深感惭愧，同时，他的人与作品也使我觉得非常惊奇。
众所周知，词在两宋时代走上巅峰，自此之后，基本呈现一种走下坡路的状态。今天我们一说起“词”，直接就在前面加一个“宋”字，好像它只在宋代才有似的。其实它在经历元、明两代近四百年的衰微之后，到明末有过一次中兴，出现了陈子龙、夏完淳等优秀词家。词学大师龙榆生曾经说道：“词学衰于明代，至子龙出，宗风大振，遂开三百年来词学中兴之盛。”接此余脉，到清初，词又有了一次中兴，如朱彝尊、陈维崧、纳兰性德等词坛名手，分门别派，各呈风采，直到一代奇才王国维手中，才是一个完整的清词收场。后来西学东渐，加之“五四”新文学运动之后，做词的人就慢慢稀少了。
“五四”以来，文学风气已经完成了巨大的改变。白话文席卷天下，虽然易学易用，利于传播，但论语言文字的含蓄、凝练、优美等方面，毋庸讳言，是有所欠缺的。到了当代，中文世界出现了越来越严重的肤浅化、恶俗化审美潮流，再想要寻找真正汉语之美，往往不得不向古文与诗词作品中寻找了。
“词”这种古老的文学形式本身，需要传统文化的土壤来提供养分。对于失去了传统人文环境的当代人，研习词之一道，首先难以克服的是格律之繁琐，真如“带着镣铐跳舞”。倚声填词的古法早已失传，今天的我们只能够依照传世的词牌，研究平仄、韵脚，逐字逐韵填词，更遑论还要在此基础上表情达意，进入优美而隽永的艺术境界。而最后、也是最繁难的一点，是如何在文学形式与审美格调上，做到古今融汇、古为今用，以古典的一轮明月清辉，照亮今天新一代中国人的襟怀胸次，这是今天的词作者所面临的艰难却又必然要完成的任务。否则我们所写的诗词，只是徒有其表，哪来生命活力？
这种种繁难之事，王玉宝先生竟然在做了，而且做得很好。读其词，让人眼前一亮，让人知道，这种古典的艺术形式，仍然在很少一部分人的手中，顽强地焕发着生机，这真是很了不起。我看王玉宝先生的履历，普通的农家子弟，走出乡梓之后，长年奋战在石油化工行业，奔波忙碌，从事与文学毫无牵涉的工作，从作品创作时间来看，写词也是近年才开始的事情。全集篇目二百余，各种词牌，不论长中短调，皆有尝试，且入书已是精选，平时创作之勤、之丰可想而知。而遣词造句，往往别具匠心；应节协律，可证推敲之苦。古人常说：词为雅玩，闲情所寄，只此闲情中，所反映出作者深厚的古典素养，则篇外所下工夫，令人猜想叹服。
日益喧嚣的当代社会，竟还能有此人、此作，有此种情怀与热爱，这就是我所惊奇的。王玉宝先生在其一阕《念奴娇 ·飞越天山》中道：“我醉飞越天山，不羡你高，不羡关山月。自叹韶华流水去，鬓发已然残雪。历海经年，征鸿过尽，回首生寒怯。似应惊问，狂客几多收获。”我读王先生词，亦不禁为“狂客”二字微笑，确实其人、其事、其作，当得一个“狂”字——这是不畏艰险、必有斩获的进取之狂，也是笑对沧桑、无怨无悔的乐观主义之狂。
王先生籍贯为山东梁山县人，山东为孔孟之乡，千年以来文风昌盛；梁山是英雄旧地，自古多豪杰义士。现当代以来，从这片齐鲁大地上走出来的文化名人，包括刚获得诺贝尔文学奖的莫言先生在内，似乎都有着共同的特点：厚重、质朴、奋发、生命力蓬勃，尤其不论本人何等谦谦君子或讷言书生，下笔必然虎虎有生气。我想，或许这也正是王先生这本词集之中，甚少婉约闲愁，而豁达豪放篇章占大多数的原因。
我与王先生年龄差距不小，理应尊王先生为长，自知学识阅历都颇浅陋，却蒙其不远千里，约为忘年交，于我，是难胜之情，于王先生，也正显齐鲁古风盎然，更隐见水泊不羁之气。应邀为词集作序，我很感惶恐，作序亦未为我所长，只恐有负重托。所幸，选入的这些词作中，之前已经有幸拜读过一部分，积累了零零碎碎的感想，一并写在这里，权作塞责。
才子金圣叹曾言：“胸中一副别才，眉下一双别眼。”不论诗词歌赋，文章才艺，欲秀出众人，“别才”与“别眼”是最少不得的。王玉宝先生之词作，依我看来，其“别眼”，在于创作题材的开拓与创新。其词突破了传统的怀人、赠远、抒情、记游等领域，国际时事、社会风貌、市井琐谈，纷纷纳入笔端——不作风花雪月的浅斟低唱，也懒为无病呻吟的遣兴，任思绪在现实与历史的疆域往来驰骋，捕捉岁月从身边奔流时的浪花，文心紧贴社会发展的脉搏，于是歌唱出整个大时代的强音。
他的词作中，看不见世俗的名利纷争，只有精神层面上纵情的涂抹与追寻。笔笔精雕细琢中，自有真性情在，使读者可以清楚地看到其人活泼泼的生命轨迹。读这样的词作，令人油然生起一种逸兴遄飞的感觉。他是在追随着东坡赤壁怀古的豪情，同时亦不辞领略南国梨花、三月春雨的温柔。但即使是在春雨梨花这样的清丽意境中，最呼之欲出的，仍是作者本人昂扬乐观的精神，以及历经世事后那从容开阔的心境。
其“别才”，却是在于用词平易，而时时有奇思、妙语。如《青玉案·“杨柳不语迎端午，插艾草，除虫毒。
《端午节》中写道：
粽子剥开阳光路。”前三句都是平白而来，忽然“粽子剥开阳光路”，灵动跳跃，画面一下子就灿烂了，不知是神来之语，还是着意的在技法上奇兵突袭，特使意境顿出？又如《武陵春 ·春记》的下阕写道：“犹记街桥流水好，细雨荡轻舟。只恐千红绿万畴，挤不下、这多楼。”结语亦是一奇峰突转，且脱略俏皮，读罢颇令人忍俊不禁。
《永遇乐 ·夏日》这一阕是我很喜欢的。因为有浓厚的生活气息，句句都紧贴着日常细节来写，生动异常，将传统形式之美，与当代生活情趣结合得很妥当。普天下曾在暑热天气里苦捱过的人，读此词，都当击节会心。
湿地生烟，暑天流火，大河无息。蒲苇疯长，鸭鹅赖动，流絮缠楼宇。蝉鸣半夜，人难入梦，空调停停启启。黄河口，归帆去棹，有汗忽干忽湿。
孩儿升学，毕业寻职，阳伞撑开话题。人在蒸笼，铜铁出汗，结局浑不识。恼亦非恼，虑也非虑，美景已然无趣。盼天边、几声闷雷，一场透雨。
开篇系列的景物描写，语句锤炼很见功力，长夏风物，跃然纸上，且带着扑面熏风，让人身临其境。可谓把握住了丰盛的古汉语之美感，到“蝉鸣半夜，人难入梦，空调停停启启”之句，蝉鸣犹是古典意象，而紧接人与空调之斗争，则忽然进入现代语境，转折间浑然无碍，读至此，不禁一拍案：这才是真正的活着的“词”，而绝非向古典的单纯致意与模仿。到了下阕，作者索性又引入自家的烦恼事，种种情状，使读者可亲可感，这种写作手法，是古典的、传统的词作中所罕见的，可谓是今古交融的优秀出产。
又如《雨霖铃 ·醉扬州早茶》一阕，虽是次柳永韵，却将原作的凄清，换成了友朋相聚的其乐融融，词句中采用了口语，却很显豪情逸兴。尤其末四句：“自此飞舟，应是风平万顷浪遏。便纵有、万苦千辛，常与兄弟说。”兄弟之谊，江海之情，可令读者神往。
亲情、友情、爱情，于国家民族的赤诚之心，都是作者笔下歌咏的主题，促发诗思的精神源泉。写情之作，易写而难佳，综其要，贵在不落窠臼，而不失其率真；忌在滥情、套话，人云亦云。作者远隔重洋，得孙儿问世喜讯，兴奋激动之余，连作一组新词，用语皆平实家常，甚至略呈俚俗，但言前人所未言，非亲历者不能道：“孙子尿床。爷爷气爽，自家孙儿分外香。”（《采桑子 ·喜得孙子》；”《梅月圆 ·喜得孙子》，（一））“香甜乳臭（（三））天伦之乐，真切可掬。
作于今春的一组咏物小令，清新而开阔，读之明红快绿，如见齐鲁春光。遣词多秀整，可知锻锤颇费工夫，然亦有“轻分红浪绿中偏。人勤地不懒”（《忆江南 ·春光好（二）》）等句，竟不忌用农谚、俗语入词，并以之作为全词末尾有分量的一个收束，平中出奇，收大俗大雅之功。
这组咏物词中，《西江月·蒲公英》是让我读后非常有感触的，借物寄情寓理，个中自含人生与命运难以言说的真滋味。有沧桑历尽的低回，也有壮怀不已的振奋，有哲理的沉思，亦有激情的飞扬：
细细轻寒未退，微微新暖初晴风。出身非草亦非丁，破土便知宿命。
雨湿绒妆摇曳，风来依旧飞腾。天涯流浪意春浓，挣扎一生追梦。
曾与作者讨论过这阕词，王玉宝先生言，末句实为苦思之际，无意中得来于导演冯小刚的做电视节目时的一句话。则对于有志且有力于艺术创作的人来说，生活中处处有诗意，笑谈间，句句可入词章。
桃李不言，风雅自证，对于广大读者来说，作者本人的笔墨可说明一切，实在不用我絮叨。掩卷深思，最后想说的几句话是：展现在这作品集里的，确确实实是一位用心创写着“词”的人，一位对中国传统文化有着美好情怀的人，同时，更是一位具备现代意识，拥有过火热青春，更在创造金色之秋的人。
正如作者王玉宝先生词作中所言：“清秋且作阳春度，一马响川淡愁去，彩笔新题归晚赋。”（《青玉案 ·重阳节》）如此清秋，笔佳墨浓，试问来自齐鲁大地的“狂客”，未来的收获会更多更美吧！我们相信着。
2013年7月于合肥
