迪士尼不以流创新与其他电影公司竞争，而是通过源创新开拓蓝海，建立发行及主题公园平台；
再通过这两个平台的正向网络效应，发展成为美国第三大多媒体传播娱乐企业。
一
大约在1912年，美国电影业开始在好莱坞崛起，好莱坞逐渐成为美国电影行业的代表。1920～1948年间，整个电影市场被五大电影制片公司控制：米高梅、派拉蒙、二十世纪福克斯、华纳以及雷电华。
这“五大”的发展有一个共同点：
先有院线，然后加入制片，以院线发展来推动制片的事业。
在40年代全盛时期，“五大”一年出产的电影达600多部，其利润都是从院线而来。
他们直到1948年都很赚钱，而且美国整个电影市场都被“五大”所控制。
二
在1919～1925年间，另外四家制片商进入了电影市场：哥伦比亚、环球、联美（United Artists）及迪士尼。
前三家拍的电影类型及所执行的战略都与“五大”差不多，但因为它们的企业规模较小，所以它们在历史上被称为“三小”。
迪士尼早期只拍卡通短片，大家都不把它当作正规的电影制片商，直到迪士尼第一部卡通长片《白雪公主》在1937年发行，破了有史以来的票房纪录，大家才开始注意迪士尼。
这四家制片商有一个共同点：它们都没有自己的院线，它们出品的电影在“五大”或独立院线放映。
三
1948年，“三小”联名向美国政府起诉五大电影企业以院线来垄断市场。
经过两年官司，1950年，美国政府下令要求这五大电影企业卖出它们在院线的股权，不允许美国电影企业在美国拥有院线。
美国政府的“制片与院线分家政策”对美国整个电影业有很大影响，“五大”没有了自己的院线，都马上减少了每年拍片的数量以降低风险。
为减轻合同责任，“五大”与很多明星及导演解除排他性合约。它们以前不需要向院线推销自己的电影，所以在院线推销方面的能力很弱，这使它们的业务在1950～1960年间一落千丈。
1950年初，“三小”在院线推广方面比“五大”有优势，“三小”趁势请与“五大”解除合约的明星及导演参与拍摄电影。所以，他们在50年代曾一度崛起，但最终他们也没能逃脱被兼并或破产的命运。
唯独迪士尼，成为唯一一家独立生存下来的电影公司。经过80年的努力，它一步一步地演变为全美第三大的大型多媒体传播娱乐企业。
四
1950年以前，迪士尼主要靠卡通片来开拓市场，创造的卡通人物，如米老鼠、唐老鸭、白雪公主、小飞侠等都很受儿童喜爱，迪士尼的卡通人物玩具也成为公司的主要收入。
早期迪士尼，只有卡通短片出品，所以其它电影企业都不把它放在眼里，在白雪公主面世后大家才对它有所关注。
1
在1950～1980年间，迪士尼没有把全部资源放在制片方面，转而投资建立了两面市场平台。
1954年，迪士尼成立了发行公司，建立渠道推销自己或他人的电影，到院线及电视台。
平台的左面，是媒体、传播公司；而右面是内容制作商。
同时，迪士尼以源创新推出主题公园的新理念，理念是创立一个小孩梦中的乐园。
这个主题公园的设计内容与它的电影制作配合，电影中的卡通形象都会在公园中与小孩打招呼、照相，给小孩糖果，使小孩感觉有如置身于电影之中。
这个构想花了迪士尼很多心血，起初的想法是用8英亩（约3.24公顷）地建立一个公园，但当迪士尼考察其他游乐场后，他得到很多灵感。于是，他的主题公园构想越来越大，其中包括一些前所未有的项目。
最后，迪士尼决定这个主题公园将占地160英亩（约64.75公顷），取名为迪士尼游乐园（Disneyland），总投资1700万美元，主要投资者是迪士尼本人及迪士尼公司。
2
为求得电视台支持，迪士尼特别制作迪士尼游乐园节目，在美国广播公司播出，而美国广播公司也参与迪士尼游乐园的投资。
开幕前，迪士尼先做了很大的媒体宣传。1955年7月17日星期日，迪士尼游乐园在加州南部举行开幕式，第二天正式开始营业，当天便有大约5万人到游乐园。
3
迪士尼游乐园是迪士尼建的第二个平台：
它的右面是游客；
它的左面是酒店、餐馆、各式服务业、工程业、儿童玩具及服装业、零售业等等。
而且，这个平台与迪士尼电影制作连接，园中的人物都是迪士尼制作的动画角色。
迪士尼的两个平台，产生网络效应。
这使得迪士尼建立的两个平台连接起来而产生了网络效应：
发行平台的强大，使游乐园平台更吸引游客，进而使游乐园平台更强大；
而游乐园平台的强大，也使发行平台与院线及电视建立了更深的关系，进而使发行平台更强大。
4
十多年后，迪士尼世界（Disney World）于1971年在佛罗里达开张，面积与规模都比迪士尼游乐园大。
1984年，迪士尼成立了试金石电影（Touchstone Films），开始制作适合大众家庭的电影，很快在美国占据家庭电影市场，接下来试金石影片公司（Touchstone Picture）与独立制片公司合作拍摄或发行各类型的电影，迪士尼一步一步从专门制作儿童电影的公司发展为主流电影发行公司。迪士尼的长片和卡通片DVD在美国占很大的市场。
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1996年，迪士尼买下ABC电视台，之后买下了几个有线电视台并建立了迪士尼频道（Disney Channel）。2007年，迪士尼发展为美国第三大的多媒体传播娱乐公司，很多有创造性的电脑动画电影制作公司（如Pixar，即皮克斯动画室）都用迪士尼的发行平台来推销它们的电影。
2007年，迪士尼以换股方式买下Pixar，而苹果电脑的主席兼总经理史蒂夫·乔布斯因为是Pixar的大股东，而成为迪士尼的个人大股东。
可以说，在1912～1950年间，好莱坞电影业发展主要是以制作为推动力。
6
“五大”的竞争力来自控制院线，而当美国把制片与院线分家后，“五大”“三小”纷纷以流创新来维持竞争能力。
虽然它们都曾有一段黄金时代，但都不能长久地主导自己的将来，最后都被收购或合并而成为大型多媒体传播娱乐企业的子公司。
对传播公司来说，不一定要自己做内容，可以外包给有才华的制片、编剧、导演、演员、特技工程师等来做。
公司可以投资或找相识的投资者加入，主要是取得作品最后的发行权，然后通过媒体传播给观众。
所以，很自然地被收购的“五大”“三小”都先后从制片公司转为发行电影及电视节目的平台。
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但是，迪士尼不以流创新与“五大”“三小”竞争，而是通过源创新开拓蓝海，建立发行及主题公园平台，再通过这两个平台的正向网络效应，发展为第三大的多媒体传播娱乐企业。
通过几次的新媒体介入，好莱坞也经历了几次源创新与流创新互动，从而从一个电影制作基地演变为电影及电视集中发行的基地。
现在，很多电影、电视、短片都在不同地区拍摄，但它们都通过华纳、迪士尼、环球、福克斯等发行。
