意大利巴洛克建筑艺术最高水平的象征是罗马的圣卡洛教堂，该建筑兴建于1638~1667年，是建筑师波洛米尼（1599~1667）的代表作。圣卡洛教堂的空间主体是一个椭圆，它的纵轴前后各有一个半圆形空间，而横轴左右两侧则各接一个较小的椭圆的局部，如此就在内部形成拉长的希腊十字集中式形式。但组成内部空间的这几个部分彼此之间并没有像一般集中式或拉丁十字式一样明确加以区分，而是互相完全融为一体，并在外侧环以具有连续不断的檐部的柱廊，墙壁也呈连续波状起伏弯曲，由此形成一种此前从未有过的空间：它既不同于文艺复兴时期那种理性的充满秩序和均衡的空间；也不同于哥特式教堂内部激烈对立和明确运动的空间，它是一个正在形成的活动中的空间。在这个空间中存在着运动，但它却时刻变化着节奏和方向；在这个空间中存在着秩序和等级，但它们却互相渗透互相包容，甚至连穹顶也与主体空间完全融合，由下至上，融会贯通。教堂的西立面是典型的巴洛克独立式立面，极富动感，上下墙面充满着起伏的波浪，其中下层中央开间向外凸出，两侧向内凹进，檐部连成一条波浪线；而下层三个开间均是向内凹进，檐部在中央被巨大的椭圆形大石碑所打断。如此的处理给建筑带来了前所未有的动感，在罗马狭窄拥挤的街道中显得格外生机勃勃。
（5）洛可可建筑
“洛可可”（Rococo）源于法文rocaille，意为岩石或贝壳饰物，后来该词指以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格。这个名称最早出现于19世纪初，是一些新古典主义艺术家们用来形容18世纪中期流行于欧洲各国的装饰样式。在法国，它主要是指摄政时期（1715~1723）和路易十五时期（1723~1774）；在英、意、德等国均指18世纪中期。
洛可可建筑风格的特点是：室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间显得非常复杂。
洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。
为了模仿自然形态，室内建筑部件也往往做成不对称形状，变化万千，但有时流于矫揉造作。室内墙面粉刷，爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调，线脚大多用金色。室内护壁板有时用木板，有时作成精致的框格，框内四周有一圈花边，中间常衬以浅色东方织锦。
洛可可风格反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味，追求纤巧、精美又浮华、繁琐，别称为“路易十五式”，一度风靡欧洲。洛可可风格的装饰多用自然题材作曲线，如卷涡、波状和浑圆体；色彩娇艳、光泽闪烁，象牙白和金黄是其流行色；经常使用玻璃镜、水晶灯强化效果。
洛可可艺术在广场设计方面取得了较高的成就，南锡的中心广场群是代表作，设计者是布弗朗和高尼。广场群分为三个部分，南北总长约450米。北端是长圆形的王室广场，南端是路易十五广场，中间是狭长的跑马广场。跑马广场将两端广场连为一体，按同一轴线对称排列。路易十五广场的周围均有建筑物，但四个角是敞开的，北面的两个角用喷泉作装饰，南面两个角通向城市街道。它有纵横两条轴线，两轴线交叉点上，立着路易十五的雕像。广场形式既富有变化，又统一协调、相互呼应；既开敞又封闭，既分又合。空间有较大的通透性和节奏感。广场上的装饰物非常优美，喷泉造型华丽、抒情，闪烁着罗可可艺术特有的迷人风采。券廊如同美丽的绶带。路易十五广场南面两角的入口装饰的铁栅门，轻盈剔透，直线和曲线的花蔓结合产生了华贵醉人的效果，同广场上的石建筑交相辉映，十分和谐。
洛可可建筑艺术的代表作有法国巴黎的卢图斯府邸黄金殿和苏俾士府邸。
卢图斯府邸黄金殿由建筑师科特（1656~1735）于1713年设计。该建筑长方形的空间四角都被做成柔和的曲面，较长的一侧墙上有华丽的绘画；划分墙面的半露柱柱身都装饰着浮雕，这里的浮雕与巴洛克式建筑相比并无强烈的凸凹变化和结构表现；短边墙檐上有花草和少女雕像题材的豪华装饰：这样的壁面与装饰和天花板形成有机的过渡，营造出亲切娇媚的动人气息。
苏俾士府邸二楼的客厅由洛可可大师布弗朗设计于1735年。它的平面呈椭圆形，周围有八个拱洞状门窗，曲形的壁面与天花板间用千变万化般舒展的草叶雕纹和壁画形成流畅的过渡，创造出甜美亲切、令人心醉的室内空间效果。
（6）古典主义式建筑
18世纪以后，巴洛克风格渐渐地演化为另一种风格，即古典主义，又称“新古典主义”。由此可见，以法国为中心的18世纪古典主义风格，它的来龙去脉，其实还是文艺复兴。
古典主义建筑在18世纪60年代到19世纪流行于欧美一些国家，采用严谨的古希腊、古罗马形式，因此又称古典复兴主义建筑。当时，人们受启蒙运动的思想影响，崇尚古代希腊、罗马的文化。在建筑方面，古罗马的广场、凯旋门和记功柱等纪念性建筑成为效法的榜样。当时的考古学取得了很大成就，古希腊、古罗马建筑艺术珍品大量出土，为新兴建筑思想提供了良好条件。采用新古典主义建筑风格的主要是国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑，因此这种风格对一般的住宅、教堂、学校等影响不大。
古典主义建筑风格排斥民族传统与地方特点，崇尚古典柱式。它强调建筑中的主从关系，力求突出中心，强化轴线对称和规则的几何形体，并提倡富于统一性与稳定感的横三段和纵三段的构图手法。古典主义的建筑外形端庄雄伟，内部则极尽奢侈与豪华，在空间效果与装饰上常有强烈的巴洛克特征。以后，在君主势力逐渐强大的英国、俄罗斯和其他受唯理主义哲学影响的国家，古典主义风格也备受崇尚。
2.近代建筑特点
工业革命以前，虽然早在古罗马时期就有过混凝土使用的历史，但是建筑最主要的材料还是原始的砖石、木材等。由于这些材料自身的局限性，所以在客观上制约了建筑的发展。几千年以来，西方的建筑都停留在沉重、封闭、功能性不强的面貌上。
工业革命以来，由于经济的发展以及市场对新建筑的需求等原因，传统的建筑材料已经能满足建筑的需要，于是人们开始寻找一种新的建筑材料来满足形势的发展。
（1）钢铁的使用
早在远古时代，铁在建筑中的使用就开始了，然而只是到了现代社会，工业的进步才扩大了它们的用处，才将新观念完全带入建筑技术中。1709年，英国人达尔比发明了焦炭炼铁法，极大地降低了铁的成本，有力地推动了1760年左右开始的英国工业革命。制铁成本的降低和产量的大幅度提高使得铁这种材料开始被大规模地应用于建筑上，这首先体现在桥梁建造上，之后在房屋建筑中，最早采用的铁结构是生铁柱子，后来又改用钢来做房屋结构和其他部件、配件，这在建筑发展史上具有重大的革命性的意义。
早期的钢铁受冶炼技术的限制，其强韧度较低。而且早期普遍使用的是铸铁，这种材料的耐热度较差，整个铸铁框架会在大火中变软，致使建筑大面积溃塌，此外，铸铁在强度，防腐蚀性等多个方面也都存在缺陷。而随着冶炼技术的提高，更强韧的钢材被生产出来。而新一代的科学研究也给钢铁材料赋予耐热和防腐蚀的各种涂层。这些新技术和新材料的发展，也都极大地推动了现代建筑的发展。
钢铁其实很早以前就开始被人们所使用，并大多运用在桥梁上。第一座由铁架成的桥出现于1779年，桥高约12.2米，以近34米的跨度横跨在英国的塞文河上，是在建筑物中最早使用钢铁材料的最大胆的尝试。而在房屋建造中，钢铁最初主要是用于屋顶上，后来逐渐发展成框架结构，并大量运用到了建筑墙面上，代替了传统的砖石承重墙。之后，随着现代主义建筑风格的演变，现代主义建筑以一种简单、朴素的新面貌出现在人们的眼前，钢铁的使用也逐渐得到扩展。
（2）钢筋混凝土的使用
钢筋混凝土的使用，可以说是现代建筑中最大的一次突破。1774年，英国人艾迪斯东第一次成功地在建筑上采用了混凝土，但这时的混凝土还只是单纯的由石头、砂子、黏土等组成的混合物。直到1824年，胶性水泥才第一次出现在英国。由于其造价低廉、可塑性强，它一出现就受到了当时建筑家们的欢迎。
钢筋混凝土的发明出现在近代，通常为人认为发明于1848年。钢筋混凝土是当今最主要的建筑材料之一，但它的发明者既不是工程师，也不是建筑材料专家，而是一位法国名叫莫尼埃的园艺师。1868年，莫尼埃的大花园，一年四季开着美丽的鲜花，但是花坛经常被游客踏碎。为此，莫尼埃常想：“有什么办法可使人们既能踏上花坛，又不容易踩碎呢？”有一天，莫尼埃移栽花时，不小心打碎了一盆花，花盆摔成了碎片，花根四周的土却仅仅包成一团。“噢！花木的根系纵横交错，把松软的泥土牢牢地连在了一起！”他从这件事上得到启发，将铁丝仿照花木根系编成网状，然后和水泥、砂石一起搅拌，做成花坛，果然十分牢固。莫尼埃获得了包括钢筋混凝土花盆，以及紧随其后应用于公路护栏的钢筋混凝土梁柱的专利。1872年，世界第一座钢筋混凝土结构的建筑在美国纽约落成，人类建筑史上一个崭新的纪元从此开始，钢筋混凝土结构在1900年之后在工程界方得到了大规模的使用。1928年，一种新型钢筋混凝土结构形式预应力钢筋混凝土出现，并于二次世界大战后亦被广泛地应用于工程实践。钢筋混凝土的发明以及19世纪中叶钢材在建筑业中的应用使高层建筑与大跨度桥梁的建造成为可能。
第一次将钢筋混凝土运用到大型建筑上的是拉布鲁斯特，他在设计巴黎国家图书馆的时候，穹顶采用的就是钢筋混凝土结构。之后，采用钢筋混凝土结构的建筑不断地涌现。到19世纪90年代，钢筋混凝土已经成为建筑上重要的组成部分，特别是在美国和西方工业发达的国家，它的使用更加普遍。随着美国芝加哥学派的产生，钢筋混凝土越来越多地被应用在高层建筑中，钢筋混凝土的优越性也越来越被人们所了解，奠定了现代建筑的基础，创造了一个又一个的建筑神话。
（3）玻璃的使用
而为了得到充足的光源，玻璃的使用也是建筑史上的一次重大的探索成就。第一次将钢铁构架的玻璃屋顶形式成功地运用到建筑上的是1829年巴黎旧王宫的奥尔良廊，它的顶部全部采用玻璃和钢铁构架，将一种新的形式带入到建筑中。之后，1851年巴黎博览会上的“水晶宫”展馆，将这种新形式大面积推广开宋，创造了新的建筑形式。而密斯的“玻璃幕墙”更是将玻璃的运用推到了顶峰。
水晶宫被誉为是19世纪第一座新建筑。在此之前，欧洲的建筑都是由厚重的石头砌成，而它主要由铁架和玻璃构成，明亮轻灵、晶莹剔透、宽阔轩敞、生机盎然，使人耳目一新，叹为奇观，从根本上改变了人们对建筑的传统观念，揭开了现代建筑的序幕，推动了现代建筑的发展。
“水晶宫”是一座展览馆，专门为1851年在伦敦举行的第一届世界工业产品博览会而设计建造的。水晶宫造型简单，大气磅礴，是一个阶梯状的大长方形建筑。顶部是一个垂直的曲面拱顶，下面有一个高大的中央通廊，外面则是由一系列细长的铁杆支撑起来的网状构架和玻璃墙面组成。这是帕克斯顿按照植物园温室和铁路站棚的样式而进行的设计。它长为563米，合1851英尺（这是为了纪念建造的时间——1851年），宽124.4米，高20.13米，建筑面积7万多平方米，相当于梵蒂冈圣彼得大教堂的4倍，是当时世界上最大的单房建筑。由于屋顶很高，海德公园原来生长的榆树都没有砍去，直接保留在宫内，成了室内装饰的植物。
水晶宫共用去铁柱3300根，铁梁2300根，玻璃9.3万平方米。竖立的柱子的间距为2.4米，合8英尺，当时英国生产的玻璃最大长度是4英尺，这样两柱之间就装上两块玻璃，这比那些砖瓦制造的柱和梁架的截面积小得多。据计算水晶宫所有的柱子和墙身仅占建筑面积的千分之一，看起来就只有铁架和玻璃，内部没有任何多余的东西。整个建筑简洁利落，通体透明，宽敞明亮，在阳光的照耀下显得晶莹多彩，就像是童话中的水晶宫殿，所以后来人们就把这个展览大厅称为“水晶宫”。
英国水晶宫的建造在建筑史上具有划时代的意义。19世纪以来，建筑技术有了革命性的突破发展。钢材、混凝土等新材料的运用，使得有关建筑的所有想法都似乎成为可能。水晶宫是随着时代的发展应运而生的。它所负担的功能是全新的、多样的，是传统建筑所无法满足的，是当时最具影响力的建造。它要求巨大的内部空间，最少的阻隔，快速建造，造价节省。它在新材料和新技术的运用上达到了一个新高度，实现了形式与结构、形式与功能的统一，摈弃了古典主义的装饰风格，向人们预示了一种新的，轻、光、透、薄的建筑美学，开辟了建筑形式的新纪元。它的外形是革命性创举，结构上用预制构件所造，具有非固定的特点，覆盖面积可大可小可长可宽，灵活多变，非同寻常。它的一切都是当代的象征和未来的前兆。
（第三节）欧洲建筑类型与典范
建筑是实用价值与审美价值紧密结合的美术门类，体现在各种类型房屋、陵墓、园林、某些纪念性建筑及其他建筑设施上。建筑的造型主要是由几何形的线、面、体组成，除了其中包含的形式美法则给人以感官的愉快外，还可以运用象征的手法表现某种特定的具体内容，特别是纪念性建筑，往往都有特定的象征主题。建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为宗教建筑、宫殿建筑、居住建筑、园林建筑、城堡建筑等类型。
1.欧洲宗教建筑
