使之至关重要——百老汇舞台剧
表面看来，一场百老汇表演可能无法成为一场满足重要性条件的正确的战斗。从收入和广泛的社会影响等角度看，现场舞台剧只能算是一个相对较小的产业。每年，百老汇舞台剧只有1200万名观众，整个行业的总收入不足10亿美元。
但是，要使一场战斗至关重要，它需要对其所属的组织、行业或人类活动范畴有意义。在下面的案例中，迪斯尼公司就希望能改变百老汇的经济性和艺术性，而要实现这些，就必须要发起一场正确的战斗。
案例分析：《狮子王》成功之后——茱莉?泰摩（Julie Taymor）为迪斯尼成功执导了一部舞台剧
价值测试：迪斯尼希望能在一个极度不稳定的市场上大获成功。
思维测试：传统方法无法将一部动画影片变成一部现场舞台剧。
变更测试：泰摩能否在这个一向尊崇传统的领域内独辟蹊径？
当迪斯尼邀请茱莉?泰摩执导、制作1994年大获成功的迪斯尼动画片《狮子王》的现场舞台剧版本时，公司实际上是在一个相对新入者的身上下了很大的赌注。时至今日，《狮子王》仍然是雄踞票房冠军的传统动画影片，迪斯尼计划继续拓展并保护这一特许权，打造一部能长期赚钱的作品。当时，泰摩是颇有名气的舞台剧导演，也因创新思维而享有盛誉，但是她缺乏高成本制作，也并没有什么突出的百老汇卖座作品。
尽管如此，泰摩在一个高度专业化的领域还是拥有非同一般的成功经验的。她曾周游世界，收集各地的民间传说故事，并曾执导过几部莎士比亚作品和一部童话剧——《施塔格国王（King Stag）》（1984年）。近年来，泰摩又转入高度舞台化的戏剧领域，她在日本与小泽征尔（Seiji Ozawa）合作，将伊戈尔?斯特拉文斯基（Igor Stravinsky）作品《俄狄浦斯王（Oedipus Rex）》搬上舞台，并获得了1992年的艾美奖（Emmy）。
她面临较大的压力，特别是如果要想取得极大的成功。泰摩设定的目标本身已经在互相竞争：它首先要是一部迪斯尼经典作品，这毋庸置疑；但她还希望这部作品能唤醒非洲精神，并具备她本人的明确风格。此外，还希望这部作品能获得商业成功，她本人也希望能得到评论界的好评。所以，最终这已经变成了一长串离谱的要求。
制作一部《狮子王》这样的剧目并不容易。泰摩需要给予传统舞台效果、创新性元素以及典型的迪斯尼风格同样的重视。而且，这一切都需要按照严格的时间表，在紧张的预算之下完成，而在戏剧界，超支和制作延期是司空见惯的。
泰摩的方法是组建了一支不拘一格的团队，囊括了设计师、音乐家和舞蹈设计，在加盟《狮子王》剧组之前，他们中很少有人曾在百老汇工作过。由于不受传统音乐剧编排思维的限制，这些作曲家、舞蹈指导、设计师和演员们能够吸取各种不同的意见和训练，解决设计、布景和排练这部精心编排的音乐剧的过程中出现的各种创意问题。
