时光在布满风尘的记忆中一点点泛黄，而一纸心底最初的执念亦随时都可能枯黄老去。它是曾经激扬的文字，在越发飘远的岁月中，多少显得些许凌乱。直到一切都被埋葬，千百年后，再有人触碰，都会感知当时繁华落地的冰冷。
每一个人心中，都会有所期许。对古老事物的迷恋，是我心底始终都无法割舍的偏执。我注定在这样的岁月里，弥漫自己心头最真挚的情意。无论是之于一个覆灭的王朝，还是一座淹没的城池，都仿若行走在最漆寂的夜晚，去悄然采摘心头最初的感动。
有时恍惚不定，仿若自己是遗失在城墙角落的一粒尘土，即便渺小，却早已将自己赋予了那个朝代，一草一木，都曾经有我的气息。于是，爱上了雍容华美的唐朝，爱上了古韵遗风的长安，爱上了曾经存活在那里的碧落朱颜。
在我们短促的一生之中，总会遇见太多的人，无论心头有多少疲倦，都摆脱不了这种已定的相逢。从相识，到相知，有的甚至还未留有惊鸿一瞥的机会，就已匆匆走过，徒留空中芬芳的温度。
本是提笔书写古代歌妓的曼妙伤情，而像鱼玄机、李季兰，虽不为妓，却同样是心头深爱的女子，令我不忍舍弃，不愿遗失。用手写心，尽管无法触碰曾经遗留在长安城的落红，亦希望借用真情在笔底生花。
我是在那样繁复而苍寂的时光里，巧遇李季兰的，当时的初见，远没有笔墨描摹的那么生动。从诗文一步步的走向这个女子，然后在清泪挥洒的故事中，难以自拔。
当初，在这首《明月夜留别》中，我倾心这个名叫李冶的诗人，我以为是多么情深的男人，才会写出这样淡然的诗句。
直到知晓她的身世，才知是一位女子。在为自己年少无知而赧然的同时，更深知，一个女人，能在中国浩瀚的诗篇里占据一席之地有多难。
离人无语月无声，明月有光人有情。
别后相思人似月，云间水上到层城。
——李冶《明月夜留别》。
自古离别就是一股噬心的痛，在无声寂灭的夜晚，吞噬一颗百转千回的心。无声永远都胜于有声，无论是心痛还是意境，都足以使人凋落。暂时的别离并不可怕，怕的只是在夜晚，照凉的一枕席地的月光。
伊人如月，清冷，寂寥。尽管是千里共婵娟的殊荣，亦无法温暖指尖渐冷的转变。
那时，她还在这样寡淡的诗文里，为那个叫朱放的男人思念不已。未曾经历多少****的人，总会在点点甜蜜的承诺里挣脱不得，在道观长大的她，还没有后来经历人世的慌乱情事，还没有为了失望而到达自我毁灭的田地。
因为《蔷薇诗》中，一句“经时未架却，心绪乱纵横”，（“架却”谐音为“嫁却”），父亲就恐慌李季兰将来为不洁之人，将她送入道观，将她的一生强行改变。不知这样的传闻有多少依据，如若真是如此，其父的举措无非有失商榷。
在被父亲送入道观的岁月中是清冷难耐的，她从六岁的未经人事到十年后的情窦初开，都是一个人在寂寞的岁月里悄然绽放。徒有一副美貌娇柔的脸庞，却无人欣赏。没有人能够理解这样的女子内心浓郁的悲伤。
直到在明媚温暖的午后，遇见前来道观的朱放，她再也不能装作若无其事的模样，牧野时节，怎能不取一寸指尖落红的芬芳？想要脱离尘世的浮杂实在太难，难到让她在这样的日子里，即将窒息。
被释放的日子，就像重新获得自由的飞鸟，脱离了丑陋狭窄的牢笼。一见如故的情愫是朱放最初赋予她的感动。她曾天真的以为，每一场感情，都会得以善终。
朱放是一个隐士，选择在田园幽静的生活里，暂时掩盖身上的才气。而他却是企图用这样欲拒还迎的手段引起朝廷的注意，哪有什么真正的归隐，不过是在“不求闻达于诸侯”的日子里，窥视庙堂之高的情形。李季兰只是他蓄意待发时的慰藉，等再被朝廷重用时就选择离开。
直到朱放去了江西为官，才让李冶饱尝思念的滋味。这种煎熬的等待太苦，如同一碗难以下咽的中药，百般苦涩之后，只剩碗底沉淀的渣滓。
望水试登山，山高湖又阔。
相思无晓夕，相望经年月。
郁郁山木荣，绵绵野花发。
别后无限情，相逢一时说。
——李冶《寄朱放》。
“相思”这个悲苦又矫情的词语，出现在李冶诗中的几率实在太大，不能怪她是提不起的多情少女，只能怪她自己天生命薄，就没有遇见一个可以正眼瞧她的男人。她登高远望，尽管山长水阔，亦是将无边的相思瞧不到尽头，经年岁月，就是在等待中荒芜年少青春。看着葱葱郁郁的景致，却不能知晓重逢是何时。
提及李季兰，就像鱼玄机一样，总有人盯着她们缭乱的感情生活不放松，甚至是深深鄙弃。我无法理解这些人心中清高的情愫，原因是我太过世俗。任何事物，任一一人，都有值得肯定的一面，当我们涉足而过，尽管不能贪享当初波光粼粼的景致，亦不要一竿子打翻一船人。
比起李冶那些流转在男女之间的浮光掠影，我却更珍视这位女子的满腹才情。即便发生在她身上的故事，别人看似多么荒诞，却终究是透过历史上别人的语言。而李冶真正留给世人的文字，足以灵动，足以令鄙夷的人哑然。
同学和我说笑，你这是在为李冶翻案吗？我对这样的疑问只能付之一笑。从来都没有绝对的论调，又如何有翻案一说呢？
细细看来，这个女子的诗文，多半沾染了她一身际遇，在无尽的思念中，成就纸纸诗篇。她想要得到的其实不是很多，却注定要生生被剥夺。于是，便有了这样的诗句，仿若盗取了天地的灵气，用最平静的言语掀起阵阵波澜。
人道海水深，不抵相思半；海水尚有涯，相思渺无畔。
携琴上高楼，楼虚月华满；弹着相思曲，弦肠一时断。
——李冶《相思怨》。
在这首《相思怨》中，前两句她诉出离别之苦。李冶把自己的相思之苦比为浩瀚的大海，甚至比海水更加深长。海水还算有边际，而思念的边缘却望不见尽头。后两句写出自己弹琴弦断，曲调无人赏。有一种，知音少，弦断有谁听的落寞。
最高深的诗文，不是曲折华丽的引经据典，长篇大论，让人看了兴趣全无。在这一点，我觉得李冶更胜薛涛一筹。李冶的文字，能够超脱一个被相思困顿的女子本身情致，徜徉在幽深境地，这是非常难得的。就像李煜的诗词，虽是淡然的字眼，却能平地起波澜，以至于王国维说其有“赤子”之心。
一切语言皆源于内在，即便平常是一个幽默诙谐的人，亦可享有清明静雅的心，再辗转渊深落为文字，就化为最出神的笔调，令人赞叹。李冶的性情虽是大胆，可同是女人，亦拥有柔情的一面。
即便她与其他男子平日相谈甚欢，却不能在欢声笑语的背后，看清一颗凉薄之心。当她卧病在床时，却像是被人遗落在暗夜的灯盏，风雨飘摇中太有即将熄灭的可能。这时，平日里来往的陆羽对她另眼相看，照料有加。让病床的李冶想起两人的情意。
当李冶还在为朱放的离去而伤心时，这位名叫陆羽的男子走近她的身侧，用惺惺相惜的情感滋润少女的心。其实，她真的不是贪图名利，依附男人的女子，在与男人的交往中，她倾注更多的是才情。与陆羽交往的岁月里，这个被称为“茶神”的男子，给予她太多的关注，两人清雪煮茶，谈诗论赋。
在这次生病备受照料中，李冶感受一个女人备受呵护的幸福。在女人最脆弱的时候，常常需要被保护，而一旦被满足，能够换取内心很大的慰藉与感动。李冶为了答谢陆羽的照料之情，为其写下这首《湖上卧病喜陆羽至》。
昔去繁霜月，今来苦雾时；相逢仍卧病，欲语泪先垂。
强劝陶家酒，还吟谢客诗；偶然成一醉，此外更何之？
即使她再做好坚强的准备，却还是在苦雾之时欲雨泪先垂。这不是一篇卖弄文字的诗文，而是一个女子内心深处的感动。阅人无数的李冶，缺少的不是逢场作戏，而是有一个真正关心她的男人，不用做恋人，哪怕是一个知己也好。
